Les genres de danse sont toutes ces manifestations et formes qui surgissent de la danse, chacune avec ses caractéristiques spécifiques, et ils ont donné à tout cet art une gamme de variations qui le placent comme l'une des formes d'expression artistique les plus populaires au monde..
Comme d'autres arts, la danse a évolué avec l'histoire, et l'homme en a également fait une partie importante de la vie en société, culturellement et bien plus encore. On estime que la danse est née il y a plus de 9000 ans en tant que manifestation rituelle dans les sociétés primitives.
Deuxième étape du ballet Don Quichotte de la National Dance Company. Maite Villanueva, UmadeBuster / CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0)
La danse, comme l'ensemble des mouvements corporels à intention symbolique et esthétique, peut être classée selon les différents éléments qui la composent: rythme, chorégraphie, musicalisation, lieu d'origine, moment historique dans lequel elle s'est développée, etc.
De nos jours, la danse n'est pas une pratique hermétique, mais elle a été imitée de manière complémentaire à d'autres arts, rendant possible de nouveaux formats et genres expressifs dans lesquels deux manifestations artistiques sont liées au même niveau.
Un exemple de ceci peut être le lien entre danse et musique, ou plus contemporain, entre danse et théâtre.
Vous pourriez être intéressé Les 70 meilleures phrases de danse et de danse.
Principaux genres de danse
La danse a trois genres principaux, à partir desquels un grand nombre de sous-genres avec leurs propres éléments sont décomposés; certains d'autres époques, qui ont cherché à se moderniser, et d'autres qui ont émergé au milieu de l'ère contemporaine. Ces trois grands genres de danse sont: la danse classique, folklorique et moderne.
Danse classique
La danse classique se caractérise par être un ensemble de mouvements rythmiques et rythmiques d'un haut niveau harmonique et esthétique.
Ce type de danse, à travers ses chorégraphies et montages, cherche à exprimer des ambiances (selon la nature narrative de la pièce) ou à exposer les mouvements les plus délicats du corps.
Il a été difficile de trouver les origines spécifiques de certaines formes de danse; Au-delà de sa propre manifestation, il existe peu de disques qui documentent tous les attributs derrière chaque genre de danse.
Depuis ses premiers indices dans les peintures rupestres jusqu'à l'époque où elle a pris racine dans la culture humaine, il est difficile de définir une chronologie précise.
L'un des sous-genres les plus populaires de la danse classique est le ballet, pratiqué aujourd'hui dans le monde entier et avec une validité éternelle.
Le ballet est à la fois forme et technique et a vu ses origines principalement en Europe. Le ballet classique se concentre sur le contrôle absolu de toutes les positions et mouvements du corps, pour créer un résultat harmonieux et coloré.
À la fois classique et contemporain, le ballet a été intégré à d'autres expressions artistiques, comme le théâtre, voire le cinéma. Cependant, ses premières manifestations avaient un caractère élitiste, et même sa pratique n'était pas accessible à tous.
Aujourd'hui, les plus hauts niveaux du ballet au monde peuvent présenter certaines exigences, mais sa pratique initiale est à la portée de tous.
D'autres formes de danse classique apparues au cours de plusieurs siècles sont celles considérées comme des danses anciennes, présentes pendant les périodes médiévale, baroque et Renaissance.
Les danses qui émergent à cette époque sont étroitement liées à leurs régions et cèdent la place, au fil du temps, à d'autres formes beaucoup plus locales et caractéristiques.
On estime que pendant ces périodes, des danses telles que la débandade et le saltarelo (médiéval) ont émergé; la danse basse, la gallarda et la zarabanda (Renaissance); le bourré, le menuet et le paspié (baroque). Dans d'autres régions, des danses telles que la polka et la valse ont émergé.
Danse folklorique
La danse folklorique, ou populaire, est un genre dont découlent plusieurs types de danse, limités ou enracinés dans une région et une culture spécifiques et ses pratiques et cérémonies plus traditionnelles et autochtones.
La continuité des danses folkloriques dans la société est due au caractère cérémoniel qu'elles pouvaient avoir il y a longtemps.
En tant que forme expressive appartenant à une nation, faisant partie de sa culture populaire, les danses folkloriques ont généré des sous-genres qui varient dans la forme, mais peut-être pas tellement dans leur essence, les uns des autres.
Certaines formes de danse populaire ont été si populaires qu'elles se sont répandues dans le monde entier, comme le tango, par exemple.
Parmi les attributs des danses folkloriques figurent:
- Un lien de grande valeur avec la musique traditionnelle de la région
- Ils ne sont pas réalisés uniquement à des fins commerciales, mais dans le cadre d'activités culturelles populaires
- La formation et l'apprentissage, dans certaines régions, sont de nature assez informelle, destinés à ceux qui grandissent autour de la pratique.
Malgré son caractère original, les danses folkloriques ont connu une évolution et une innovation dans nombre de leurs formes de danse à travers le monde.
Certaines des danses populaires qui sont aujourd'hui considérées comme mondialisées peuvent être le tango, la danse arabe ou du ventre, le flamenco, la danse écossaise, la salsa, la cumbia, la pole dance, la danse du ruban, etc.
Danse moderne
La danse moderne peut être considérée comme un genre insurgé, car elle rompt avec tous les schémas imposés par la danse classique et ses variations.
Il s'adapte à de nouveaux styles musicaux qui pourraient ne pas être considérés comme «dansants», et pourtant ils fournissent le terrain pour de nouvelles formes d'expression corporelle.
Cette variante moderne s'est consolidée dans la société mondiale au cours du XXe siècle et se caractérise par le fait de donner au danseur ou à l'interprète une plus grande liberté sur leurs mouvements et leur propre interprétation de la musique qui les accompagne.
Le corps n'a pas à se conformer à des positions spécifiques, mais se développe en fonction des humeurs et des intentions expressives.
La danse moderne, dans le monde entier, est présentée avec des genres musicaux tels que hip hop, jazz, merengue, bachata, dancehall, funk, salsa, pop, dance, techno, house, dance rock, etc.
Ces genres ont permis la liberté de mouvement et ont informalisé la rigidité imposée par la danse classique.
Cependant, la danse moderne est également pratiquée académiquement et méthodologiquement, de sorte qu'elle puisse être ajoutée à la structure globale de la danse en tant qu'expression artistique.
Vous pourriez être intéressé par 20 danseurs célèbres de l'histoire et d'aujourd'hui (femmes et hommes).
Références
- Adshead-Lansdale, J., et Layson, J. (2006). Histoire de la danse: une introduction. Routledge.
- Foster, S. (2004). Corporealities: Dancing Knowledge, Culture and Power. Routledge.
- Hoerburger, F. (1968). Encore une fois: sur le concept de «danse folklorique». Journal de l'International Folk Music Council, 30-32.
- Horst, L. (1987). Formes de danse pré-classique. Princeton: Compagnie du livre de Princeton.
- Scholl, T. (27 juin 1999). DANSE; Renvoyer un classique à ses origines somptueuses. Le New York Times.