11 DANSES ET DANSES TYPIQUES DE LA CÔTE PÉRUVIENNE - ART - 2025

Nombreuses sont les danses et danses typiques de la côte péruvienne, entre autres le lando, les lavandières, la zamacueca, le zapateo, le fils des démons, l'alcatraz, l'inga, le tondero ou la Lima marinera.

Avec l'arrivée des conquérants espagnols en Amérique, au XVe siècle, un processus de métissage a commencé qui a duré trois siècles et a développé un processus d'échange culturel.

Tondero, l'une des danses les plus connues du Pérou

Malgré la position opprimée des esclaves noirs qui ont servi leurs maîtres pendant la vice-royauté péruvienne, leurs traditions non seulement sont restées, mais ont été renforcées, en grande partie grâce aux confréries.

Les confréries étaient un type de fraternité, consacrée à un saint particulier, dans laquelle elles travaillaient pour le bien-être physique et culturel d'une communauté.

L'Église catholique a créé des confréries exclusives pour les esclaves et, grâce à celles-ci, les chants et danses de la race noire ont réussi à rester en vie.

Ces chants et danses, en plus de ceux qui sont nés plus tard sur la côte péruvienne, utilisaient des instruments à percussion tels que le tamborete, les cajitas et les mâchoires d'âne.

Danses les plus populaires de la côte péruvienne

1- Lando

Il vient d'Angola, un pays situé en Afrique centrale. Le lando appartient au folklore noir et est venu en Amérique lorsque les colons ont introduit les esclaves, donnant lieu à des danses afro-américaines.

Hommes et femmes exécutent une danse avec la contorsion de leur corps, dans laquelle le mouvement du ventre est souligné, au rythme des tambours et autres instruments de percussion.

Hommes et femmes dansent pieds nus dans une attitude festive et joyeuse, vêtus de costumes simples et colorés. Habituellement, les hommes portent des chapeaux.

2- Lavandières

Le batea, un grand contenant en bois, utilisé pour transporter les vêtements à la buanderie, est indispensable dans ce type de danse.

Les femmes le portent sur la tête en bougeant leurs hanches et en faisant semblant de faire leurs corvées. La danse est accompagnée d'instruments tels que des robes, des cloches, des boîtes et une mâchoire d'âne.

3- Zamacueca

Cette danse vient du lando et se caractérise par l'accentuation des mouvements pelviens dans une sorte de danse érotique qui se déroule au milieu d'une grande fête.

Le métissage culturel à Lima entre gitans et mulâtres au milieu du XIXe siècle, est à l'origine de ce type de danse qui, dans un rituel amoureux, met en évidence l'obsession d'un homme pour une femme. Pendant ce temps, un jeu spécial est fait avec des mouchoirs qui décorent la procession.

4- Zapateo

Cette danse est arrivée en Amérique du Sud au début du XVIIe siècle en provenance d'Espagne. Il a été initialement adopté par les habitants gauchos de l'Argentine et du Chili et a ensuite atteint le Pérou.

Au rythme du son de la guitare, des applaudissements et de la caisse en bois, les danseurs piétinent tout en respectant les règles de la danse, dans un style proche du flamenco espagnol.

Il est dansé en groupe au rythme d'accords doux, mettant en vedette les danseurs pour démontrer leur capacité à taper.

5- Ils sont des démons

Accompagnés de guitares, de boîtes et de mâchoires d'âne, les danseurs font une représentation qui se promène dans les rues, sous la conduite du Diable. Ils portent généralement des costumes rouges et beaucoup portent le masque du chef.

Mouvements acrobatiques, costumes colorés et tapotements constants au rythme des tambours sont les caractéristiques de ce type de danse exécuté à l'occasion du Corpus Christi.

6- Alcatraz

Ce type de danse appartient à la célébration (décrite ci-dessous) et est exécuté par paires. L'homme et la femme s'affrontent pour mettre le feu au cornet, sorte de cône en papier que leur partenaire a attaché au dos de sa combinaison.

Accompagnés de la guitare, du cajon, de la mâchoire d'âne et des paumes, les danseurs empêchent le feu de s'enflammer par un mouvement rapide des hanches.

7- Inga

Il appartient au genre de la fête et se déroule autour de la présence d'une poupée. Les danseurs et les chanteurs entourent la personne qui porte la poupée dans ses bras et il danse joyeusement au centre du groupe.

À un certain moment, il la transmet à un autre danseur, et c'est ainsi que se déroule cette danse joyeuse, qui a une coupure érotique due au mouvement des corps.

La guitare et la boîte en bois sont les instruments les plus utilisés dans ce type de danse.

8- Tondero

Ce type de danse est exécuté dans le nord de la côte péruvienne. Le but est de rendre hommage à la nature et de reproduire l'accouplement et la chute amoureuse des oiseaux.

Le tondero est une danse très artistique en raison de la plasticité et de l'harmonie des mouvements et transmet une atmosphère festive et joyeuse.

9- Célébration

Elle est connue sous le nom de «danse de la taille», pour les mouvements accélérés et érotiques que les femmes réalisent surtout.

C'est l'un des genres les plus anciens à atteindre la côte péruvienne et semble être à l'origine des danses mentionnées ci-dessus telles que l'alcatraz, l'inga, la lando et les lavandières.

10- Lima Marinera

Il vient de la zamacueca et est exécuté par paires. L'homme exprime constamment sa coquetterie, essayant de montrer à la femme sa force et son intelligence tandis qu'elle répond par des mouvements suggestifs et espiègles.

Pour exécuter ce type de danse, une garde-robe plus formelle est utilisée. L'homme porte un costume, une chemise blanche, une cravate, des chaussures noires et un foulard, tandis que la femme porte une robe élégante avec une jupe ronde.

Comme instruments, il utilise la guitare, le cajon et les palmas, mais ces derniers temps, il a incorporé des cors qui lui donnent une touche de groupe populaire.

11- Marinera du Nord

Ce type de danse vient de la zamacueca. Il consiste en un rituel qui représente l'accouplement du coq et de la poule et est connu sous le nom de danse noire.

L'homme qui danse en costume et chaussures poursuit la femme avec ses mains sur sa taille; la femme est pieds nus et a toujours une main sur le dos.

La robe de la femme se compose d'une large jupe rond-point et au milieu des sauts et des promenades elle suit le jeu de séduction de l'homme.

Références

1. Feldman, H. (2006). Rythmes noirs du Pérou: raviver l'héritage musical africain dans le Pacifique noir. Presse de l'Université Wesleyan. pp: 45-47
2. Feldman, H. (2006). Rythmes noirs du Pérou: raviver l'héritage musical africain dans le Pacifique noir. Presse de l'Université Wesleyan. pp: 3-10
3. Levine, LW (1978). Culture noire et conscience noire: la pensée populaire afro-américaine de l'esclavage à la liberté (Vol. 530). Oxford University Press, États-Unis. pp: 22-28
4. Thompson, KD (2012). «Certains étaient sauvages, certains étaient doux, certains étaient apprivoisés et certains étaient fougueux»: Danseuses, explorateurs masculins et la sexualisation de la noirceur, 1600-1900. Femmes noires, genre et familles, 6 (2). pp: 23-45
5. Sanchez, S. (2005). 6. L'héritage africain au Pérou. Dans Andean Studies: New Trends and Library Resources: Papers of the Quarante-Fifth Annual Meeting of the Seminar on the Acquisition of Latin American Library Materials, University of California, Los Angeles… 27-31 mai 2000 (p. 51). Secrétariat Salalm.