- Biographie
- Transférer à Quito
- Commandé par la présidence
- Visites en Espagne et en France
- Transférer à New York
- Retour en Equateur
- Style pictural
- Peinture classique
- Symbolisme
- Pièces
- Les sept jours de la création
- Sainte prédication aux oiseaux du Seigneur
- Mon âme. Symbolisme et modernité en Equateur
- Portrait des sept archanges (1930)
- Maranatha (Viens, Esprit Divin)
- Références
Víctor Mideros (1888 - 1967) était un peintre équatorien de premier plan qui se distinguait par ses compositions religieuses, son travail étant reconnu dans le monde entier et en particulier en Équateur, où il est considéré comme l'un des principaux représentants de la peinture nationale.
C'était un homme sage et éclairé qui avait étudié la médecine mais qui vivait pour l'art. Il a été diplomate équatorien à Rome, a dirigé l'École des beaux-arts de Quito et le Musée national d'art, entre autres.
Auteur anonyme
L'art, la métaphysique, la spiritualité et le symbolisme étaient quelques-uns des concepts qui faisaient partie de son style pictural, qu'il renforce par des techniques comme la lumière. Sans aucun doute, l'un des grands transformateurs de la culture visuelle religieuse.
Sa reconnaissance l'a rendu digne de récompenses telles que la Décoration nationale du mérite décernée par le Gouvernement du Docteur Arroyo del Río, le Chevalier de l'Ordre des Palmes décerné par l'académie française ou l'obtention de plusieurs prix Mariano Aguilera.
Biographie
Víctor Mideros Almeida est né le 28 mars 1888 à San Antonio de Ibarra (Équateur), une ville située à 100 km au nord-est de Quito et connue pour son artisanat et sa culture. «La ville blanche», comme on l'appelle cette ville, doit avoir influencé la vie de l'artiste, puisque ses deux frères, Enrique et Luis, ont également travaillé respectivement comme peintre et sculpteur.
Fils de Federico Mideros et de Carmen Almeida, il est né dans une famille profondément catholique, ce qui l'a toujours conduit à avoir des motivations religieuses et spirituelles dans son travail.
Alors qu'il étudiait à l'école Teodoro Gómez de la Torre à Ibarra, son père s'est rendu compte à quel point il était facile pour Victor de dessiner. Il a décidé que, malgré son jeune âge, il entrerait dans l'atelier des frères Reyes, sculpteurs et sculpteurs sur bois renommés.
Transférer à Quito
En 1906, il obtient son diplôme de baccalauréat et déménage à Quito pour poursuivre ses études supérieures. Il est entré à la Faculté de médecine de l'Université centrale, obtenant la spécialité avec brio.
Cependant, les aspirations de Mideros n'étaient pas d'être médecin, donc en même temps qu'il obtenait un diplôme en médecine, il étudiait la peinture à l'École des Beaux-Arts. Curieusement, les connaissances qu'il acquérait en médecine sur l'anatomie ont été appliquées dans ses peintures.
Ses premières distinctions ont eu lieu en 1915, lorsqu'il a obtenu la médaille d'or à l'Exposition nationale d'art de Quito. Ainsi, c'est en 1917 qu'il obtient son premier prix Mariano Aguilera récemment créé. Ensuite, il gagnerait encore six autres.
Commandé par la présidence
Un moment clé de son travail se produit lorsqu'en 1918, il est chargé de la présidence avec le portrait de la fille aînée de Don Alfredo Baquerizo Moreno, président de l'Équateur à l'époque.
Ils étaient tellement satisfaits du résultat que le président l'a nommé attaché culturel de l'ambassade équatorienne à Rome. Une occasion unique pour Mideros de continuer à développer son art dans l'une des villes avec le plus d'histoire et de culture dans la peinture et d'autres branches artistiques.
Souvenons-nous également qu'en plus d'être l'un des berceaux de l'art, Rome est le siège principal du catholicisme, une motivation supplémentaire pour cet artiste aux croyances chrétiennes profondément enracinées.
Visites en Espagne et en France
Profitant de son séjour dans la capitale italienne, Mideros visita l'Espagne et la France en 1921. Ce furent des voyages fructueux où il put perfectionner ses techniques et élargir son statut de peintre.
Telle fut sa reconnaissance qu'il fut accepté comme membre du Cercle international des artistes de Rome et universitaire à l'Académie des Beaux-Arts de San Fernando (RABASF) à Madrid.
Transférer à New York
En 1922, il quitte le Vieux Continent pour s'installer à New York avec son frère Luis. En l'espace de deux semaines, une partie de son œuvre picturale est exposée sur la Cinquième Avenue, l'une des rues principales de Manhattan.
Ce fut un séjour qui lui fit voir le monde d'une manière différente, appliquant de nouvelles techniques de peinture très différentes de celles qu'il pratiquait en Equateur et à Rome. Le symbolisme commence à faire partie de son art.
A noter que, durant la période new-yorkaise, son frère a subi une attaque de l'organisation Ku Klux Klan (KKK) dont il a pu s'échapper indemne. Víctor Mideros, reconnaissant que son frère ait pu survivre, a peint la toile «Mon royaume n'est pas de ce monde», l'une de ses œuvres les plus connues.
Retour en Equateur
En 1924, il revient en Equateur et travaille comme professeur d'histoire de l'art, d'anatomie artistique et de dessin à l'École nationale des beaux-arts. Entre 1933 et 1937, il prend la direction du centre, étant déjà un artiste reconnu par la haute société de la société du pays.
En raison de sa vie intense, Víctor Mideros n'a pu établir sa vie de famille qu'après 40 ans. En 1930, il épousa María Eloísa Navarrete Torres, une femme avec qui il eut quatre enfants: Boanerges, Raúl, Enma et Mariana.
Boanerges a suivi dans le sillage de son père et a travaillé comme peintre. À son tour, Raúl a été formé comme architecte et ses deux filles ont mené une vie religieuse basée sur la foi chrétienne.
Víctor Mideros est décédé le 9 octobre 1967 à l'âge de 79 ans à Quito. Il a développé son art jusqu'aux derniers jours de sa vie, laissant l'œuvre «Maranatha (Viens, Esprit Divin) inachevée.
Le peintre est mort en peignant malgré des maladies cardiaques développées depuis les années 1960. Il a vécu ses dernières années dans un atelier-maison situé sur l'Avenida 10 de Agosto et la Calle Portoviejo, où il pouvait donner ses derniers coups de pinceau.
Style pictural
Víctor Mideros se caractérise par sa gestion de la couleur et de la lumière. Cette technique coule dans son stade de naturalisme, où il consacre une grande partie de son travail aux tribus ethniques de l'Équateur.
Parmi les peintres qui ont servi de références à Víctor Mideros dans ses techniques de couleur, on retrouve ses admirés Joaquín Sorolla, Hermenegildo Anglada et Ignacio Zuloaga.
Son concept mystique et religieux prévaut sur le reste de ses compositions, étant les peintures qu'il développa le plus tout au long de sa vie artistique.
L'artiste plasticienne Mariana Mideros, étudiante des peintures de Víctor Mideros, divise son travail en trois étapes: peinture classique, indigène et naturalisme et symbolisme.
Peinture classique
Cette étape était pendant sa maturité universitaire et son séjour à Rome. Il s'y consacre à la peinture costumbrista, représentant des groupes ethniques tels que les Mayas, les Salasacas ou les Sambisas, démontrant des dons exceptionnels dans la gestion de la lumière et la recréation de la nature.
Symbolisme
Ce mouvement artistique fait partie de son travail une fois qu'il s'installe à New York. Curieusement, aux États-Unis cette manifestation artistique n'a pas eu beaucoup de succès car elle montrait plus de racines au réalisme. Mideros a été l'un des rares à l'avoir développé dans le pays anglo-saxon.
Pièces
Certaines de ses peintures les plus reconnues sont les toiles de l'église de La Merced à Quito, "Miroir de la justice" trouvé dans le Centre universitaire catholique ou "Le chemin de la vie". Nous pouvons en analyser d'autres tels que:
Les sept jours de la création
L'auteur développe en sept images chaque jour de la création, en la focalisant sur une couleur spécifique. C'est une composition dans laquelle il montre sa maîtrise de la couleur.
Sainte prédication aux oiseaux du Seigneur
L'œuvre commandée par le temple du St. Joseph Serfic College de New York est l'une des plus appréciées par la communauté artistique new-yorkaise.
Mon âme. Symbolisme et modernité en Equateur
Il s'agit d'une édition réalisée par Alexandra Kennedy et Rodrigo Gutiérrez où sont rassemblées certaines des œuvres les plus représentatives du peintre. Cette exposition était présente dans sept lieux du centre historique de Quito.
Portrait des sept archanges (1930)
Réalisé pour sa bienfaitrice María Augusta Urrutia, distinguée dame de la noblesse de Quito. Issu d'une famille aristocratique, María Augusta était l'une des plus importantes mécènes de l'art de Quito de son temps, recevant la médaille de l'Ordre national du mérite (1981). Dans la maison-musée de la noble, vous trouverez jusqu'à 89 peintures de Mideros.
Maranatha (Viens, Esprit Divin)
Travail inachevé de Víctor Mideros qui se trouve dans la maison de retraite des pères jésuites à Machachi (Equateur).
Références
- Victor Mideros. Arbre généalogique. Extrait de gw.geneanet.org.
- Victor Mideros. Extrait de encyclopediadelecuador.com.
- Biographie de Víctor Mideros Almeida. Extrait de thebiography.us.
- Mon âme. Symbolisme et modernité Equateur. Extrait de ugr.es.
- Victor Mideros. Le symbolisme de sa vie. Extrait de youtube.com.