DÁMASO ALONSO: BIOGRAPHIE, STYLE ET ŒUVRES - LITTÉRATURE - 2025

Dámaso Alonso y Fernández de las Rendondas (1898-1990) était un linguiste espagnol, poète, enseignant, critique littéraire, et également membre de la Génération des 27. Il a été reconnu pour son travail dans le domaine de la stylistique sur la langue.

Le travail de Dámaso Alonso était largement orienté vers l'étude et l'analyse exhaustive et approfondie des textes de l'écrivain Luís de Góngora. Telle est l'importance de sa recherche, qu'elle est une référence obligatoire pour comprendre la littérature Gongora.

Portrait de Dámaso Alonso, par Josep Pla-Narbona. Source: Josep Pla-Narbona, via Wikimedia Commons

Quant à la poésie de Dámaso, elle se caractérisait par son expressivité, sa créativité et son haut niveau esthétique, dont le but principal était la défense et la préservation de la langue espagnole. D'autre part, le linguiste faisait partie de l'Académie royale espagnole et de l'Académie royale d'histoire.

Biographie

Naissance et famille de Damaso

Le poète est né à Madrid le 22 octobre 1898. Il est issu d'une famille de bonne réputation et de solidité financière. Son père était Dámaso Alonso y Alonso, un ingénieur minier, et sa mère s'appelait Petra Fernández de las Redondas Díaz. Son enfance a été vécue dans la ville de La Felguera, dans les Asturies.

Formation académique

Les premières années de la formation scolaire, Dámaso a étudié à La Felguera, qui était son lieu de résidence et aussi le siège de travail de son père. Plus tard, il a étudié le lycée au célèbre Collège des Jésuites de Chamartín à Madrid.

Damaso était un étudiant exceptionnel, en particulier en mathématiques, ce qui a suscité chez son père l'illusion qu'il étudierait l'ingénierie. Cependant, son goût et sa passion pour la littérature étaient beaucoup plus forts, et il le confirma en découvrant les livres de poésie du Nicaraguayen Rubén Darío.

Le jeune Dámaso Alonso a donc décidé d'étudier la philosophie, les lettres et le droit à l'Université de Madrid. Parallèlement, il a terminé sa formation au Centre d'études historiques, où il avait Ramón Menéndez Pidal comme mentor. Le poète a également participé aux activités de la résidence étudiante.

Amitiés de Dámaso Alonso et de la génération 27

Au cours de ses visites constantes à la Residencia de Estudiantes, Alonso s'est lié d'amitié avec des jeunes qui se frayaient un chemin vers la littérature et qui sont devenus de grands écrivains. Parmi ses amis se trouvaient: García Lorca, Luís Buñuel, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre et Vicente Aleixandre, qu'il a rencontrés à Las Navas del Marqués.

Des années plus tard, ce groupe d'amis a commencé la Génération des 27 après un hommage au célèbre Luís de Góngora. C'est peut-être cet acte commémoratif qui l'a amené à étudier l'un des poètes les plus importants de l'âge d'or espagnol.

Il convient de noter que Dámaso Alonso, en tant que couronne du groupe d'écrivains naissant, a remporté le prix national de poésie en 1927.

Mariage de Dámaso Alonso

Le poète a épousé Eulalia Galvarriato, un écrivain espagnol, en mars 1929, qui est devenu son partenaire de vie inséparable. Ils se sont rencontrés à la résidence étudiante, quand elle a enseigné un cours d'espagnol pour les étrangers.

Activités en tant qu'enseignant et écrivain

Dámaso Alonso a été professeur de langue et de littérature à l'Université d'Oxford, au Royaume-Uni. En 1933, il est devenu membre de l'Université de Valence en tant que professeur, jusqu'au début de la guerre civile espagnole en 1936.

Plaque avec des vers de Dámaso Alonso. Source: Menesteo, via Wikimedia Commons

Comme pour de nombreux intellectuels, le déclenchement de la guerre n'a pas été facile pour le poète. Damaso s'était réfugié avec quelques collègues à la résidence étudiante. Les années qui ont suivi le soulèvement, il a vécu à Valence, où il a continué son activité littéraire dans le magazine culturel Hora de España.

En 1941, il fait partie du groupe de professeurs de l'Université de Madrid dans le domaine de la philologie romane. Au cours des années suivantes, il a été professeur invité dans des universités telles que Cambridge, Stanford, Berlin, Leipzig et Columbia.

Adhésions, reconnaissances et distinctions

Son travail littéraire et sa carrière de professeur ont rendu Dámaso Alonso digne de plusieurs reconnaissances. En 1945, il est élu membre de l'Académie royale espagnole (RAE) et occupe la chaire «d». Onze ans plus tard, il fait partie de la Royal Academy of History.

Luis de Góngora, motif d'étude et inspiration de Dámaso Alonso. Source: Diego Velázquez, via Wikimedia Commons

Il était également membre de l'Association des Hispanistes et, entre 1962 et 1965, il en a été le président. Plus tard, de 1968 à 1982, il a été directeur de la RAE. De plus, le 9 juin 1973, il entra à l'Académie mexicaine des langues en tant que membre honoraire.

L'Allemagne et l'Italie ont également reconnu son travail et l'ont fait membre des académies des sciences bavaroises et della Crusca, respectivement. En 1978, il a reçu le prix Miguel de Cervantes, une partie de l'argent qu'il a reçu a été reversé à l'Académie royale espagnole pour des recherches supplémentaires.

Mort de Dámaso Alonso

Dámaso Alonso a vécu une longue vie, entièrement consacrée à la littérature, à l'enseignement et à la recherche, ce qui lui a apporté une grande satisfaction. Cependant, sa santé a commencé à se détériorer alors qu'il entrait dans sa neuvième décennie de vie. Ses deux dernières années, il a perdu son discours. Il est décédé d'une crise cardiaque à l'âge de 91 ans, le 25 janvier 1990.

Style

Poésie pure

Le style littéraire de Dámaso Alonso, dans le cas de la poésie, était davantage orienté vers l'émotion que vers la beauté. Il considérait que la réalité pouvait parfaitement en faire partie. Ses premières œuvres ont été influencées par la poésie pure de Juan Ramón Jiménez, par conséquent, le mot importait plus que la rhétorique.

Le langage qu'il utilisait dans ses premières œuvres était simple et plein d'émotion, tel est l'exemple de Pure Poems, Poemillas de la ciudad. Puis son travail a changé de nuance, est devenu plus cristallin et humain, il a beaucoup joué avec les paroles, comme en témoigne El viento y el verso.

Poésie déracinée

Avec le succès de la guerre en Espagne et toutes ses conséquences, l'esprit de Dámaso a changé, ce qui a eu une influence directe sur son travail. De telle sorte qu'après le conflit, sa poésie était à la fois douloureuse et rage.

Il était courant à cette époque d'utiliser un langage racé et violent qui criait dans chaque mot et chaque verset d'être en contradiction avec l'injustice et l'angoisse.

Cette poésie d'après-guerre de l'auteur a été qualifiée par lui de "poésie déracinée" puisqu'elle n'était pas protégée par le gouvernement fasciste. Il a toujours eu le religieux comme point important, en particulier Dieu, comme le coupable de la situation de chaos que le monde vivait.

De telle manière que des œuvres comme l'Homme et Dieu étaient dans ce courant, et les caractéristiques qu'elles présentaient étaient opposées aux normes classiques. Les vers libres prédominaient et le langage était plus direct et en même temps dramatique.

La stylistique de Dámaso Alonso

Dans le style de l'auteur, il est nécessaire de mentionner son étude de la stylistique, importante dans le développement de son travail sur Luís de Góngora. Cela a à voir avec l'analyse du langage en termes d'utilisation d'éléments artistiques et esthétiques, afin de comprendre et comprendre le message.

Pour Alonso, la stylistique était liée à l'intuition et en même temps aux émotions, aux significations et à l'imagination. Il considérait que cela avait à voir avec la parole; a conclu que pour chaque style d'une œuvre littéraire, il y avait une variété stylistique unique.

Pièces

Poésie

En tant que poète, Dámaso Alonso a exprimé sa créativité, un haut degré de passion et de profondeur dans ses œuvres. Sa poésie a été inspirée par les expériences de son existence, c'est pourquoi au fil du temps elle a évolué et changé. Voici les titres les plus importants:

- Des poèmes purs. Poemillas de la ville (1921).

- Le vent et le vers (1925).

- Sons of Wrath (1944).

- Nouvelles sombres (1944).

- L'homme et Dieu (1955).

- Trois sonnets sur la langue castillane (1958).

- Poèmes choisis (1969).

- Anthologie poétique (1980).

- Les joies de la vue. Poèmes purs. Poemillas de la ville. Autres poèmes (1981).

- Anthologie de notre monde monstrueux. Doute et amour de l'être suprême (1985).

- Ce jour-là à Jérusalem: voiture de la Passion, pour diffusion radio (1986).

- Anthologie poétique (1989).

- Album. Versets de la jeunesse (1993).

- Verset et prose littéraire, oeuvres complètes. Volume X (1993).

- Anthologie personnelle (2001).

- Ils ont appelé un fleuve Dámaso: anthologie de la poésie (2002).

Brève description des recueils de poèmes les plus représentatifs

Poèmes purs. Poemillas de la ville

Juan Ramón Jiménez, écrivain qui a influencé l'œuvre de Dámaso. Source: Voir la page pour l'auteur, via Wikimedia Commons

Cet ouvrage a été publié en 1921. Étant l'une des premières œuvres d'Alonso, il contient des traits de pure poésie. La langue était simple et la tonalité était assez accueillante, c'étaient de courts poèmes, principalement deux strophes. Il a traité de sujets tels que la vie, l'éternité, l'amour et la nature.

Fragment de "Vers d'automne"

"Cette longue avenue

il semble.

Aujourd'hui, avec la chute, a

ta demi-lumière, ta chair blanche et maigre, votre aristocratie

et ta façon de m'envelopper

avec de longs cils

dans un froid douteux

et faible.

Oh si je pouvais maintenant

t'embrasse chastement

bouche rouge et douce

pour toujours!".

Le vent et le vers

Il s'agissait du deuxième recueil de poèmes de Dámaso Alonso, conçu entre 1923 et 1924. Dans cette œuvre, il a conservé l'influence de Juan Ramón Jiménez avec une poésie pure. Cependant, le thème poétique était plus simple et à la fois humain, le jeu de mots et le religieux prédominaient.

En revanche, le poète a soulevé une opposition entre la perspective du réel et l'idéal de la vie. Le symbolisme était présent, comme une manière d'exprimer que la réalité de l'existence pouvait être perdue, en plus le temps et la beauté s'ajoutent comme chemin vers le désir de l'idéal.

Fragment de "Cancioncilla"

"D'autres voudront des mausolées

où pendent les trophées, où personne n'a à pleurer.

Et je ne veux pas d'eux, non

(Je le dis dans une chanson)

Pourquoi moi

J'aimerais mourir dans le vent, comme les marins, dans la mer.

Ils pourraient m'enterrer

dans la large tranchée du vent.

Oh comme c'est doux de se reposer

être enseveli dans le vent, comme un capitaine du vent;

comme un capitaine de la mer, mort au milieu de la mer ».

Enfants de la colère

La première publication de cet ouvrage parut en 1944; deux ans plus tard, Dámaso Alonso a produit une deuxième édition, à laquelle il a apporté quelques corrections et ajouté du matériel. Elle a été considérée comme l'œuvre la plus remarquable et la plus renommée de cet auteur espagnol.

En tant qu'œuvre d'après-guerre, son contenu portait sur la colère et la douleur ressenties par le poète face à la situation et au chaos que les Espagnols ont vécus. Il a exposé des sujets tels que l'humanité, les émotions, la liberté et les responsabilités individuelles dans un univers plongé dans la calamité.

Luis Buñuel, ami de Dámaso Alonso. Source: Voir la page pour l'auteur, via Wikimedia Commons

L'œuvre a été vue comme une critique de l'auteur envers la société. Par conséquent, le langage qu'il a utilisé était grossier et provocateur, souvent offensant et désobligeant, destiné à susciter des réactions. Dieu est présent comme un être qui, selon l'auteur, n'agit pas toujours à temps.

Fragment de "Femme avec alcuza"

"Où va cette femme, rampant sur le trottoir, maintenant qu'il fait presque nuit, avec la burette en main?

Approchez-vous: il ne nous voit pas.

Je ne sais pas ce qui est plus gris

si l'acier froid de ses yeux, si le gris fané de ce châle

avec lequel le cou et la tête sont enveloppés, ou si le paysage désolé de votre âme.

Il va lentement, traînant ses pieds, usure de la semelle, usure de la plaque

mais porté

pour une terreur

sombre, par une volonté

pour esquiver quelque chose d'horrible… ».

Nouvelles sombres

Le thème de ce travail était de nature existentielle, un questionnement constant sur la vie. Dieu est présent en tant que créateur de toutes choses qui ne sont pas toujours, selon l'auteur, parfaites, et son aide n'est pas garantie. Le souci religieux de Dámaso Alonso a été mis en évidence.

Le poète a utilisé des analogies et des symbolismes tels que la lumière et l'ombre, pour expliquer le bien et le mal du monde. D'un autre côté, il a manifesté le besoin de l'être humain de trouver le chemin de la spiritualité comme moyen de sortir d'une existence plus calme et plus sereine, comme la fin du chaos.

Fragment de "Rêve des deux biches"

«O trésor de clair-obscur du dormeur!

Abaissé le bord, coule le sommeil.

Juste de l'espace.

Ombre et lumière, deux biches rapides, ils fuient vers le bassin profond des eaux douces, centre de tout.

Vivre n'est-il rien d'autre que le pinceau de son vent?

Vol du vent, angoisse, lumière et ombre:

forme de tout.

Et le cerf, le cerf infatigable, flèches appariées au jalon,

ils courent et courent.

L'arbre de l'espace. (L'homme dort)

À la fin de chaque branche, il y a une étoile.

Nuit: les siècles ».

Homme et Dieu

Le poète a commencé à écrire ce livre en 1954, basé à nouveau sur des questions sur l'existence humaine, et en particulier sur la relation avec Dieu. En outre, il a évoqué la vision de la beauté du monde, ainsi que les plaisirs humains.

Alonso a développé l'idée de l'homme comme point central du monde, et de Dieu le regardant à travers lui. Il a également fait référence à la grandeur divine et à la liberté de l'être humain. Le langage utilisé était simple, serein et avec un large caractère réfléchi.

Fragment de "L'homme et Dieu" (poème central de ce recueil de poèmes):

«L'homme est amour. L'homme est une poutre, un centre

où le monde est noué. Si l'homme échoue

encore le vide et la bataille

du premier chaos et du Dieu qui crie Entrez!

L'homme est amour et Dieu habite à l'intérieur

de cette poitrine profonde, il y devient silencieux;

Avec ces yeux fouineurs, derrière la clôture, leur création, rencontre stupéfaite.

Love-man, système de règle totale

Je (mon univers). Oh mon dieu ne m'annihile pas

toi, immense fleur qui pousse dans mon insomnie! "…

Trois sonnets sur la langue castillane

Cette œuvre de Dámaso Alonso était orientée d'une certaine manière sur l'importance du langage, les poèmes constituent la naissance vers le besoin de la parole pour la communication. Pour le poète, cela signifiait la lumière dans les ténèbres, l'ordre dans le chaos.

Le premier sonnet est lié à l'éveil à la vie et à l'influence de la parole qui, même lorsqu'elle n'est pas comprise, a des significations puissantes. Le second fait référence au monde hérité, où l'on grandit et apprend, et le dernier à la fraternité produite par la langue partagée.

Fragment de "Frères"

«Frères, ceux d'entre vous qui sont loin

derrière les immenses eaux, le proche

de mon Espagne natale, tous frères

parce que tu parles cette langue qui est la mienne:

Je dis 'amour', je dis 'ma mère', et traversant les mers, les montagnes, les plaines, -oh joie- avec des sons castillans, une douce effluve de poésie vous atteint.

Je m'exclame 'ami', et dans le Nouveau Monde, 'ami' dit l'écho, d'où

Il traverse tout le Pacifique et sonne toujours.

Je dis «Dieu», et il y a un cri profond;

et 'Dieu' en espagnol, tout répond, et «Dieu», seulement «Dieu», «Dieu» le monde remplit ».

Joies de la vue

Ce livre a été écrit pendant la vieillesse du poète et reflétait peut-être la peur de perdre la vue après une grave maladie de la rétine. Mais c'était aussi l'expression spontanée de la beauté du monde, avec toutes ses nuances, et l'avantage de pouvoir le voir.

L'œuvre était composée d'un poème structuré ou divisé en dix parties. Dans la quatrième, qui s'appelle "Deux prières", vous pouvez voir et ressentir le désir de Dámaso Alonso de continuer à profiter des plaisirs que lui procure le sens de la vue.

Fragment de la «prière à la recherche de la lumière»

«Mon Dieu, nous ne connaissons ni votre essence, ni vos opérations.

Et ton visage? Nous inventons des images pour

vous expliquer, ô Dieu inexplicable: comme l'aveugle

avec la lumière. Si notre âme est ébranlée dans notre nuit aveugle

avec des envies ou des terreurs, c'est ta main de stylo ou ta griffe

de feu qui caresse ou fléau…

Des yeux profonds qui peuvent te voir, oh mon Dieu.

Comme l'aveugle dans sa piscine pour la lumière. Oh, tous aveugles! Tous plongés dans les ténèbres! ».

Doute et amour de l'être suprême

C'était l'une des dernières œuvres du poète, et était liée à l'âme immortelle. En ce qui concerne le sujet, Dámaso Alonso a présenté trois hypothèses: l'âme cesse d'exister lorsque le corps expire; il y a une non-âme qui fait référence aux fonctions cérébrales; et enfin l'âme éternelle qui a besoin de la présence de Dieu.

Fragment

«Y a-t-il une possibilité de l '« Être »suprême?

Je n'y croyais pas, plus je pensais mendier

qu'un tel `` Être '' existait et peut-être existe-t-il, l'âme pourrait être «éternelle» pour toujours.

Et est-ce que l'omnipotent «Être» le ferait?

Philologie

Dans ses travaux philologiques ou ses études de textes, c'est là que la stylistique prédomine. Voici les œuvres les plus pertinentes de Dámaso Alonso dans ce domaine:

- Portrait de l'artiste adolescent (1926, il le signe sous le pseudonyme Alfonso Donado).

- Édition critique de Las soledades de Luís de Góngora (1927).

- La langue poétique de Góngora (1935).

- La poésie de San Juan de la Cruz (1942).

- Poésie espagnole: Essai de méthodes et limites stylistiques (1950).

- Poètes espagnols contemporains (1952).

- Etudes et essais gongorinos (1955).

- Notes galiciennes-asturiennes des trois Oscos (1957).

- Des âges sombres au Golden (1958).

- Góngora et Polyphème (1960).

- Recueil de chansons et ballades espagnoles (1969).

- Récits oraux galicien-asturien. San Martín de Oscos I: Souvenirs d'enfance et de jeunesse (1969).

- Autour de Lope (1972).

- Récits oraux en galicien-asturien de Los Oscos. Histoires de formules de guérison et de charmes de Carmen de Freixe. San Martín de Oscos (1977).

Dámaso Alonso, un avocat spécialisé

Enfin, on peut dire que le travail de Dámaso Alonso en tant que philologue et poète était à la fois dévoué et méticuleux. Caractérisée sous toutes ses formes par la créativité et la nécessité d'aller au-delà de ce qui était à première vue, ses qualités linguistiques et expressives lui ont valu une place d'honneur.

Son travail sur la stylistique, en particulier celui basé sur Luís de Góngora, est devenu une référence pour l'analyse et les études. D'autre part, Alonso, avec sa poésie, a exprimé son inquiétude continue pour la question religieuse, et plus encore pour la relation entre l'homme et Dieu, la spiritualité était récurrente.

Son œuvre poétique a également été considérée comme l'une des plus belles et en même temps douloureuses en raison de son sujet, de sa forme et de sa substance. Le poète a cédé la place à des questions philosophiques dans une perspective humaine, à travers les angoisses, les désirs et les préoccupations qu'il en est venu à ressentir.

Références

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2. Damaso Alonso. (2019). Espagne: Wikipedia. Récupéré de: wikipedia.org.
3. Tamaro, E. (2004-2019). Damaso Alonso. (N / a): Biographies et vies. Récupéré de: biografiasyvidas.com.
4. Damaso Alonso. Biographie. (2017). Espagne: Instituto Cervantes. Récupéré de: cervantes.es.
5. Dámaso Alonso (2019). Espagne: Académie royale espagnole. Récupéré de: rae.es.