BERTOLT BRECHT: BIOGRAPHIE, CARACTÉRISTIQUES, ŒUVRES ET PHRASES - BIOGRAPHIES - 2024

Bertolt Brecht (1898-1956) était un dramaturge, romancier, metteur en scène et poète allemand. Il est reconnu comme l'un des auteurs de théâtre les plus importants d'Allemagne au XXe siècle.

Considéré comme le père du théâtre épique ou didactique, ses œuvres se caractérisent par la grande influence de la pensée de Karl Marx et servent de stimulant à la critique sociale.

Portrait de Bertolt Brecht. Source: Bundesarchiv, Bild 183-W0409-300 / Kolbe, Jörg / CC BY-SA 3.0 DE

Auteur de 30 pièces de théâtre, ainsi que de poèmes, d'articles sur la critique de théâtre, de traités de mise en scène de théâtre et de scénarios de films. Parmi ses œuvres, Drums in the Night, Threepenny Opera, In the Jungle se distinguent, qui ont non seulement été récompensées et certaines admirées par la critique, mais ont également suscité des controverses et des discussions autour de la réalité politique.

Biographie

Eugen Berthold Friedrich Brecht est né le 10 février 1898 à Augsbourg, dans l'état de Bavière, en Allemagne. Il a grandi dans une famille de classe moyenne.

Son père, Berthold Friedrich Brecht, était un catholique qui dirigeait une petite usine de papier, tandis que sa mère, Sophie née Brezing, était une fervente protestante. Grâce à son influence, il est devenu si familier avec la Bible que ce serait un facteur latent dans ses œuvres.

Dès son plus jeune âge, ses aspirations artistiques étaient évidentes. Au cours de ses années de lycée, il avait publié de la poésie et aussi un drame en un acte lorsque la Première Guerre mondiale éclata. Bien qu'initialement favorable, il a rapidement exprimé son opposition lors d'un procès pour lequel il a failli être expulsé de l'école.

En 1917, il s'inscrit pour étudier la médecine et la philosophie à l'Université de Munich, mais finit par profiter de la vie sur scène, se mêlant à des groupes bohèmes et étudiant le théâtre avec Arthur Kutscher, historien et chercheur en littérature allemande.

En 1918, il a été enrôlé dans l'armée six semaines avant la capitulation de l'Allemagne, date à laquelle il a servi dans un hôpital militaire et a été élu au Soviet d'Augsbourg des travailleurs et des soldats.

Démarrage réussi

A à peine vingt ans, Brecht avait déjà écrit son premier chef-d'œuvre et plusieurs poèmes qui le positionneraient comme l'un des meilleurs de son pays. Ses débuts, Baal, avaient été le fruit de discussions au séminaire de Kutscher.

Sa deuxième pièce dans Drums in the Night (1922), a reçu l'un des prix littéraires les plus importants de l'époque: le Kleist Prize for Drama. Bien qu'il soit à noter que c'était aussi la raison pour laquelle il figurerait sur la liste noire des nazis. L'année suivante, In the Jungle a déclenché un scandale qui a encore accru l'attention portée à son talent.

Mais c'est en 1924 qu'il a adapté et interprété la pièce qui le catapulterait dans l'un des dramaturges les plus reconnus au monde, Edward II de Christopher Marlowe.

En 1928, Brecht s'inspire de l'histoire du mendiant John Gray's Opera (1728) pour faire une autre de ses grandes productions du compositeur Kurt Weill, The Threepenny Opera, avec qui il collaborera en permanence.

Théâtre épique et exil volontaire

C'est dans les années 1930 que Brecht donne forme au concept de théâtre épique. En parallèle, sa sympathie pour les idées marxistes et la montée en puissance du mouvement nazi l'ont amené à s'engager plus directement auprès du Parti communiste.

Avec le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale et l'arrivée d'Adolf Hitler au pouvoir en 1933, Brecht préféra quitter son pays. Il a été volontairement exilé en Autriche, en Suisse, au Danemark, en Finlande, en Suède, en Angleterre et en Russie, jusqu'à ce qu'il s'installe aux États-Unis.

Dépouillé de la nationalité allemande, il a mené une résistance et une propagande antinazie dans un journal de langue allemande publié à Moscou, ainsi qu'avec ses œuvres littéraires.

Pendant cette période, il a écrit plusieurs de ses pièces les plus reconnues. Il a également développé des scripts pour Hollywood, mais il n'a pas fait aussi bien que dans le monde des tables.

Retour à Berlin et dernières années

En Amérique du Nord, il n'était pas non plus tout à fait calme. Avec la soi-disant guerre froide entre les États-Unis et l'Amérique du Nord, le Comité des activités non américaines (HUAC) l'a suivi pour ses idéaux communistes.

Brecht et 40 autres écrivains, réalisateurs, acteurs et producteurs hollywoodiens ont été convoqués à comparaître devant le HUAC en septembre 1947. Il a d'abord refusé de témoigner de son affiliation politique, jusqu'à ce qu'il témoigne finalement qu'il n'était pas membre du Parti communiste.

Le lendemain de son interrogatoire par le HUAC, il a quitté les États-Unis. Il a d'abord passé du temps en Suisse, mais est rapidement retourné en Allemagne. Il s'installe à Berlin-Est, où il peut exprimer librement ses idéaux communistes.

Avec sa femme Hélène Weigel, il fonde une compagnie de théâtre, le Berliner Ensemble, avec lequel il met en pratique tous ses concepts et principes du théâtre épique.

Le 14 août 1956, à l'âge de 58 ans, l'un des dramaturges allemands les plus importants du XXe siècle est décédé dans la ville de Berlin.

Caractéristiques de son travail

Sculpture de Bertolt Brecht par Fritz Cremer. Source: Jörg Zägel

Au cours de sa carrière, Brecht a développé des histoires originales, mais a également transformé les œuvres d'autres auteurs en interprétations modernes. Ses œuvres montrent l'influence du drame espagnol, de la satire absurde, des films, de la littérature populaire, voire du récit de l'Extrême-Orient et du théâtre élisabéthain.

Contrairement au style dramatique, le théâtre épique de Brecht était plus lent et plus réfléchi. Il a essayé d'éviter les tensions et les conflits pour faciliter la méditation et l'analyse. C'était en opposition à ce qui était proposé par d'autres metteurs en scène de théâtre, comme le réalisme excessif proposé par le russe Konstantín Stanislavski (1863-1938) ou le trouble maximal que le français Antonin Artaud (1896-1948) entendait dans le public.

Son accent sur l'argumentation et la discussion visait à confronter le public, en lui donnant un rôle critique dans les situations sociopolitiques qu'il présentait et en le transformant en «spectateurs productifs». Aussi connu sous le nom de théâtre dialectique ou didactique, il avait des buts de révolution sociale et destiné à éveiller le sentiment collectif, à travers des contradictions, de l'humour ou des jeux.

Il a également fui vers le mélodrame, les arguments manipulateurs et l'identification avec le personnage, connu sous le nom de catharsis dans le théâtre aristotélicien. Pour cela, il utilise des ressources scéniques telles que des chansons, des prologues, des gestes, de la musique, des décors, qui interrompent la narration et permettent l'éloignement ou l'éloignement de la pièce de la réalité.

Le public cesse alors d'être impliqué dans l'action scénique, sympathisant avec les personnages et ressentant leurs sentiments, pour devenir un observateur face à une situation, ce qui les oblige à prendre des décisions et à agir en conséquence.

Une autre de ses grandes contributions a été l'utilisation du gestus, une ressource inspirée du théâtre chinois. Brecht a invité les acteurs à adopter une attitude physique ou un geste qui leur a permis de jouer le personnage sans trop d'émotivité et de se distancer du personnage.

En outre, il a permis à un acteur de jouer plusieurs rôles dans ses pièces et a fréquemment encouragé la «rupture du quatrième mur», un dispositif dans lequel le personnage s'adresse directement au public.

Œuvres publiées

Pièces de théâtre

- Baal (1918)

- Tambours dans la nuit (1922)

- L'homme est un homme (1926)

- L'Opéra de Threepenny (1928)

- Peur et misère sous le Troisième Reich (1935)

- La vie de Galilée (1938)

- Peur et misère du Troisième Reich (1938)

- La bonne personne de Sezuan (1940)

- Mère Courage et ses enfants (1941)

- La montée résistante d'Arturo Ui (1941)

- La bonne femme de Szechwan (1943)

- Le cercle de craie du Caucase (1948)

Travaux académiques

- Petit organum pour le théâtre (1948)

Phrases

1. Bertolt Brecht. (2020, 9 janvier). Wikipedia, l'encyclopédie libre. Récupéré de es.wikipedia.org
2. MCN Biografias.com. (sf) Brecht, Bertolt (1898-1956). Récupéré de mcnbiografias.com.
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5. Augustyn, A. (5 septembre 2019). Bertolt Brecht. Encyclopædia Britannica. Récupéré de britannica.com
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7. Brecht, Bertolt. (2019, 03 décembre). Encyclopédie contextuelle Gale de la littérature mondiale. Récupéré de Encyclopedia.com