- Quels ont été les plus grands sculpteurs de l'histoire?
- Miguel Angel Buonarroti (1475 - 1564)
- Auguste Rodin (1840 - 1917)
- Donatello (1386-1466)
- Constantin Brancusi (1876 - 1957)
- Antonio Canova (1757 - 1822)
- Lorenzo Ghiberti (1378 - 1455)
- Pablo Picasso (1881-1973)
- Marcel Duchamp (1887 - 1968)
- Alexander Calder (1898-1976)
- Camille Claudel (1864 - 1943)
- Léonard de Vinci (1452-1519)
- Andy Warhol (1928 - 1987)
- Salvador Dalí (1904 - 1989)
- Alberto Giacometti (1901-1966)
- Jean Arp (1886-1966)
- Jean-Antoine Houdon (1741 - 1828)
- Benvenuto Cellini (1500-1571)
- Frédéric Auguste Bartholdi (1834-1904)
- Bertel Thorvaldsen (1770 - 1844)
- Fernando Botero (1932-)
- Naum Gabo (1890 - 1977)
- Anthony Caro (1924 à 2013)
- Niki de Saint Phalle (1930 - 2002)
- Raymond Duchamp-Villon (1876-1918)
- Umberto Boccioni (1882 - 1916)
- Andy Goldsworthy (1956 -)
- Edgar Degas (1834 - 1917)
- Augusta Savage (1892-1962)
- Lorenzo Bartolini (1777 - 1850)
- Jean Dubuffet (1901 - 1985)
- Henry Moore (1898-1986)
- Références bibliographiques
Les sculpteurs célèbres de l'histoire ont été des artistes plasticiens qui ont créé des œuvres en trois dimensions en utilisant différents matériaux tels que le bois, la pierre, le marbre, le verre, l'argile ou le métal. Dans cette ligne, la sculpture nécessite un sens artistique avancé, une dextérité, une précision et un grand travail physique.
L'art de la sculpture existe depuis la nuit des temps; certaines des plus anciennes sculptures datant d'environ 10 000 ans avant JC L'imagerie a été un élément fondamental de la dévotion religieuse dans de nombreuses cultures.
De grands chefs-d'œuvre ont été produits dans la Grèce antique pendant la période classique. Au Moyen Âge, la sculpture gothique cherchait à représenter l'agonie et la passion de la foi chrétienne. Peu de temps après, la renaissance des modèles de sculptures classiques à la Renaissance a donné naissance à des sculptures célèbres, comme le David de Michel-Ange.
Aujourd'hui, la sculpture moderne s'est éloignée des processus traditionnels et de l'accent mis sur la représentation du corps humain, donnant naissance au mouvement de sculpture constructiviste.
Vous pouvez également être intéressé par cette liste d'architectes célèbres.
Quels ont été les plus grands sculpteurs de l'histoire?
Miguel Angel Buonarroti (1475 - 1564)
Sculpteur italien, ainsi que peintre, architecte et poète de la Renaissance. Son influence sur le développement de l'art occidental est fondamentale. Ses œuvres les plus remarquables en sculpture sont David et La Piedad, les deux se trouvant respectivement dans les villes de Florence et du Vatican.
Auguste Rodin (1840 - 1917)
Il était un sculpteur français et est considéré comme le père de la sculpture moderne. Il a fait ses études à l'école d'art traditionnelle, mais il a développé un style qui allait certainement influencer l'avenir de la sculpture. Parmi ses œuvres principales figurent Le Penseur, Le Baiser et L'âge du bronze.
Donatello (1386-1466)
Sculpteur italien, il s'est développé au tout début de la Renaissance dans la ville de Florence. Il a travaillé la pierre, le bronze, le bois, l'argile et le stuc. Bien que sa plus grande contribution soit des sculptures monumentales (David, Saint George), Donatello a également dominé le genre du bas-relief.
Constantin Brancusi (1876 - 1957)
Sculpteur, peintre et photographe romain, il a développé sa carrière en France. Il est considéré comme un pionnier du mouvement moderniste et l'un des représentants les plus influents de la sculpture au XXe siècle. Parmi ses œuvres les plus reconnues figurent La Columna sin Fin et Ave en el Espacio.
Antonio Canova (1757 - 1822)
Sculpteur italien de la période néo-classicisme. Il se distingue par ses œuvres en marbre, qui reprennent des éléments de la période baroque et du renouveau de la période classique. Parmi ses sculptures les plus célèbres, on peut citer Psyche Revived by Cupid's Kiss, The Three Graces et Venus Victrix.
Lorenzo Ghiberti (1378 - 1455)
Artiste italien du début de la Renaissance, surtout connu comme le créateur des portes en bronze du baptistère de Florence. Il a étudié la forge et la sculpture. Il a fondé un atelier de sculpture en métal qui a été un foyer d'artistes à son époque.
Pablo Picasso (1881-1973)
Artiste plasticien, poète et dramaturge espagnol, il a passé la majeure partie de sa vie d'adulte en France. Considéré comme l'un des artistes les plus influents du XXe siècle, il a été co-fondateur du mouvement cubiste.
Il était autodidacte en sculpture et a développé son propre style, brut au début, mais toujours innovant et déterminé.
Marcel Duchamp (1887 - 1968)
Artiste français, naturalisé américain. Son travail est associé au cubisme, à l'art conceptuel et au dadaïsme. Avec Picasso et Matisse, il est considéré comme l'un des artistes qui ont défini le développement révolutionnaire des arts plastiques au début du XXe siècle.
Alexander Calder (1898-1976)
Sculpteur américain, considéré comme le créateur du «mobile», type de sculpture mobile qui réalise un équilibre délicat de pièces qui bougent par l'action du toucher ou du vent. Il a également produit des figurines en fil de fer et un cirque miniature qu'il dirigeait lui-même.
Camille Claudel (1864 - 1943)
Sculpteur et graphiste né en France. Il mourut dans une relative obscurité, mais son œuvre fut reconnue pour son originalité après sa mort.
On pense qu'elle souffrait d'une maladie mentale qui l'a amenée à détruire une grande partie de son travail. Il a accusé Rodin d'avoir volé ses idées et de complot pour sa mort.
Léonard de Vinci (1452-1519)
Artiste et scientifique italien qui excellait dans les domaines de l'invention, de la peinture, de la sculpture, de l'architecture, de la musique, des mathématiques, de l'ingénierie, de la littérature, de l'anatomie, de la géologie, de l'astronomie, de la botanique, de l'histoire et de la cartographie. Parmi ses sculptures les plus célèbres figurent Horse and Rider, une sculpture en bronze.
Andy Warhol (1928 - 1987)
Artiste américain, figure de proue du mouvement des arts visuels connu sous le nom de pop art. Son travail a exploré la relation entre l'expression artistique, la culture des célébrités et la publicité dans les années 1960.
Ses sculptures les plus célèbres sont peut-être ses Brillo Boxes, des sérigraphies sur des répliques en bois des boîtes en carton utilisées pour stocker le détergent Brillo.
Salvador Dalí (1904 - 1989)
Artiste surréaliste d'origine catalane, il était l'un des peintres les plus en vue de son temps. Ses capacités artistiques ont été influencées par les maîtres de la Renaissance. Son répertoire d'œuvres comprend des films, des sculptures, des photographies et des collaborations avec plusieurs artistes.
Parmi ses principales œuvres sculpturales, citons Lobster Telephone et Lips Sofa de Mae West, achevés respectivement en 1936 et 1937.
Alberto Giacometti (1901-1966)
Sculpteur d'origine suisse, il était également connu comme un célèbre peintre post-impressionniste. Il appartenait aux mouvements surréaliste, expressionniste, cubiste et formaliste. Ses sculptures anthropomorphes, telles que Three Walking Men, étaient sa marque de fabrique.
Jean Arp (1886-1966)
Sculpteur, peintre, poète et artiste abstrait d'origine franco-allemande. Il appartenait aux mouvements abstraits, surréalistes et dada. Il s'est distingué par plusieurs distinctions, dont le Grand Prix de sculpture à la Biennale de Venise en 1954.
L'une de ses œuvres les plus reconnues est Pastor de Nubes, qui se trouve dans la ville universitaire de Caracas, au Venezuela.
Jean-Antoine Houdon (1741 - 1828)
Néo-classicisme sculpteur français. Remarqué pour la création de bustes et de statues de philosophes, inventeurs et personnalités politiques de l'illustration. Parmi eux, il a dépeint Benjamin Franklin, Voltaire, Molière, Washington, Jefferson et Napoléon Bonaparte en 1806.
Benvenuto Cellini (1500-1571)
Forgeron, sculpteur et musicien italien. Il appartenait et était l'un des principaux représentants du maniérisme. Il a réalisé des sculptures à grande échelle, comme le Pont d'Or du Château de Fontainebleau, l'un des plus grands palais royaux de France, situé au sud-est de Paris.
Frédéric Auguste Bartholdi (1834-1904)
Sculpteur français, surtout connu pour sa conception de La Liberté éclairant le monde, communément appelée la Statue de la Liberté. La sculpture a été dévoilée en 1886, comme un cadeau du peuple français au peuple américain. On a dit en France que le modèle de la sculpture était la mère de Bartholdi.
Bertel Thorvaldsen (1770 - 1844)
Sculpteur danois de renommée internationale, il a passé la majeure partie de sa vie en Italie. Son travail a été développé dans un style néoclassique héroïque. Parmi ses sculptures les plus célèbres figurent celle de Nicolas Copernic et JozefPoniatowski en Pologne ainsi que celle de Maximilien Ier à Munich.
Fernando Botero (1932-)
Artiste figuratif et sculpteur colombien, né à Medellín. Son style caractéristique, appelé "Boterismo", représente les gens dans des figures aux proportions et au volume exagérés.
Il est l'artiste latino-américain vivant le plus reconnu et le plus cité. Ses œuvres se retrouvent dans de nombreuses régions du monde, comme Park Avenue à New York et les Champs Elysées à Paris.
Naum Gabo (1890 - 1977)
Éminent sculpteur russe appartenant au mouvement constructiviste et pionnier de l'art cinétique.
Ses sculptures étaient monumentales et impliquaient principalement le mouvement. Un exemple est la torsion tournante, une sculpture / fontaine en mouvement trouvée à l'hôpital St. Thomas de Londres.
Anthony Caro (1924 à 2013)
Sculpteur abstrait anglais. Elle se caractérisait par l'utilisation d'objets industriels et de déchets dans des assemblages sculpturaux métalliques.
Il est considéré comme le principal sculpteur anglais de sa génération. Au cours de sa carrière, il a également collaboré avec des architectes célèbres, tels que Frank Ghery et Norman Foster.
Niki de Saint Phalle (1930 - 2002)
Sculpteur, peintre et cinéaste français. Beaucoup de ses œuvres sont de grande taille et sont exposées dans des espaces publics, tels que Tympanum, dans la Glasgow Gallery of Modern Art ou la sculpture Miles Davis devant l'hôtel Negresco à Nice.
Raymond Duchamp-Villon (1876-1918)
Artiste français, frère de Marcel Duchamp, il se consacre à la peinture et à la sculpture. Il appartenait principalement au mouvement cubiste et parmi ses œuvres les plus remarquables figurent le torse d'un jeune homme, le manoir cubiste et Maggy, une sculpture en bronze.
Umberto Boccioni (1882 - 1916)
Peintre et sculpteur italien, il a contribué à jeter les bases du mouvement futuriste. Bien qu'il ait eu une vie courte (il mourut à 33 ans), son influence était claire sur les artistes des générations suivantes.
Ses œuvres sont conservées dans des musées d'art, comme le Metropolitan Museum of Art de New York.
Andy Goldsworthy (1956 -)
Sculpteur, photographe et environnementaliste britannique. Il a produit des œuvres spécialement développées pour des lieux spécifiques situés en milieu urbain et naturel. Vit en Écosse aujourd'hui.
Edgar Degas (1834 - 1917)
Artiste français, célèbre pour ses peintures, sculptures, gravures et dessins. Il est particulièrement identifié au thème de la danse, puisque plus de la moitié de ses œuvres incluent des danseurs.
Il est considéré comme l'un des fondateurs de l'impressionnisme, bien qu'il se considère lui-même plus réaliste. La famille Bellelli fait partie de ses œuvres les plus célèbres.
Augusta Savage (1892-1962)
Sculpteur afro-américain, associé à la Renaissance de Harlem. Son étude a contribué au développement d'une génération d'artistes qui ont acquis une renommée nationale aux États-Unis. Il s'est battu pour l'égalité des droits dans la communauté artistique.
Lorenzo Bartolini (1777 - 1850)
Sculpteur italien de la période néoclassique. Il a été influencé par la Renaissance florentine. Ses principales œuvres sculpturales comprennent le Monument à Elisa Bonaparte et La Ninfa y el Scorpión. Son travail comprend également un grand nombre de bustes et de portraits.
Jean Dubuffet (1901 - 1985)
Peintre et sculpteur français dont l'approche idéaliste de l'esthétique embrassait le soi-disant «low art» et rejetait les normes traditionnelles de beauté, favorisant ce qu'il considérait comme une vision plus humaine et authentique de la création d'images.
Il est considéré comme le fondateur du soi-disant "Art Brut" et de la collection d'œuvres que ce mouvement a généré. Parmi ses œuvres sculpturales les plus remarquables figurent le Monument à la bête debout et le Monumentau Fantome.
Henry Moore (1898-1986)
Artiste anglais, surtout connu pour ses sculptures monumentales en bronze semi-abstraites, situées dans différentes parties du monde. Ses œuvres représentent principalement des abstractions de la figure humaine, illustrant à de nombreuses reprises des figures de mères et d'enfants.
Ses sculptures comprennent généralement des espaces vides ou des trous. Sa capacité à réaliser des œuvres de grande ampleur lui a valu une grande fortune pendant la dernière partie de sa vie.
Références bibliographiques
- Sculpturehistoire. Extrait de: visual-arts-cork.com.
- L'histoire de la sculpture. Extrait de: scholastic.com.