SCÉNARIO THÉÂTRAL: CARACTÉRISTIQUES, TYPES, FONCTIONS, EXEMPLES - LITTÉRATURE - 2025

Un scénario théâtral est un texte qui contient les dialogues et les détails techniques nécessaires à l'assemblage et à la réalisation d'une pièce. C'est un scénario adressé à tous ceux qui participent aux travaux, pour les guider dans l'exercice de leurs fonctions.

Le scénario théâtral est un guide qu'un dramaturge fait pour décrire les actions, dialogues, aspects techniques ou artistiques qui rendent une mise en scène possible et dont les participants doivent prendre en compte.

Dans le scénario du théâtre, toutes les instructions que les acteurs doivent suivre apparaissent. Source: pixabay.com.

Ce texte théâtral a des caractéristiques spécifiques qui permettent le déroulement fluide de l'histoire, car il contient les lignes directrices que doivent suivre les acteurs, les scénographes, le metteur en scène, les costumiers et les autres membres de l'équipe.

Les scripts de théâtre sont également constitués de certains éléments qui lui confèrent des caractéristiques uniques. Ainsi, ils contiennent les parlements, les scènes et les actes qui donnent vie à l'histoire, ainsi que les actions que les personnages doivent réaliser. L'éclairage, le son et les costumes y sont contenus.

Caractéristiques générales des scripts théâtraux

Certaines des caractéristiques les plus importantes du scénario de théâtre sont les suivantes:

Dialogues

Les dialogues ou les conversations sont fondamentaux dans le scénario théâtral. En effet, à travers eux, les personnages accomplissent des actions, expriment leurs émotions et leurs pensées. De plus, les dialogues indiquent aux acteurs le moment de leur participation.

Données scénographiques

Chaque scénario théâtral a une description du décor qui accompagne la mise en scène, qui détermine l'heure et le lieu où se déroulent les actions. En général, l'auteur du texte de théâtre note les caractéristiques spécifiques que chaque tableau de la pièce doit avoir.

Structure

Un scénario théâtral raconte une histoire à travers une introduction, un milieu ou une fin. Dans chacun d'eux, l'auteur ou le dramaturge présente les aspects pertinents et marquants de la mise en scène, et ce sont ces détails qui attirent habituellement le public.

Variété

Le scénario théâtral a une variété descriptive, car il contient les différentes activités que chacun des membres de la mise en scène et toute l'équipe humaine doit réaliser. Dans cette classe de textes, les tâches et responsabilités de chaque participant sont précisées.

À ce qui précède, il est ajouté que le scénario théâtral peut être: scénario technique, scénario de l'acteur, scénario du réalisateur, scénario technique des enlumineurs, scénario du costume, entre autres.

ID

Le scénario théâtral est également connu ou identifié avec le nom du cahier, du cahier de théâtre ou de la page. Quelle que soit la manière dont il est appelé, ce type de texte doit être conforme à l'objectif d'exposer les lignes directrices à suivre pour que la mise en scène ait une fin optimale.

Caractéristiques

Un scénario théâtral doit remplir les fonctions suivantes:

-Guider les acteurs pour qu'ils connaissent les dialogues respectifs.

-Soutenir les membres du travail, afin qu'ils connaissent les directives de montage.

-Informer chacun sur ses rôles et responsabilités.

-Informer le groupe des activités et du moment où elles auront lieu pendant le jeu de rôle.

Éléments du scénario théâtral

Un scénario théâtral est composé des éléments suivants:

Personnages

Les personnages du scénario théâtral sont identifiés par des noms et sont presque toujours surlignés en gras. Cet élément décrit les parlements ou dialogues qu'un acteur doit exprimer, indique également les actions et leur pertinence au sein de la pièce.

En revanche, dans le scénario théâtral, les personnages peuvent présenter un ordre d'apparition dans la mise en scène, ainsi qu'un certain nombre de fois en fonction de leur importance dans l'histoire. Par conséquent, les personnages sont principaux, secondaires ou référentiels.

Scènes

Les scènes sont celles qui déterminent le temps pendant lequel les personnages ou acteurs continuent à participer à une action. Dans le scénario de théâtre, un changement de scène est spécifié chaque fois qu'un acteur quitte ou entre en scène. Cet élément appartient à une unité plus grande appelée acte.

En d'autres termes, les scènes détaillent l'action, l'espace et le temps dans une œuvre dramatique. Pour cette raison, ils sont considérés comme une structure rythmique fondamentale du décor théâtral.

Parlements

Les parlements dans le scénario de théâtre se réfèrent à l'expression verbale sous forme de dialogues ou de monologues que les personnages ont. Ces déclarations varient en longueur et en durée selon l'importance du personnage dans l'histoire. Ces textes identifient également l'intervention d'un certain type de narrateur.

Peinture

Il s'agit d'une brève situation ou d'un bref dialogue qui se produit dans une scène, généralement cela peut ou non changer le décor ou le décor de la pièce. On considère que cet élément est composé de plusieurs scènes, en même temps il a une indépendance en termes d'approche, de développement et de résultat.

Acte

Un acte est la division principale de la pièce, à travers chacun d'eux les événements les plus significatifs de l'histoire sont spécifiés. Cet élément du scénario théâtral est généralement formé à son tour de plusieurs scènes et correspond au début, au développement et à la fin de l'œuvre.

Habituellement, un acte est identifié lorsque les lumières de la scène s'éteignent ou que le rideau est abaissé. Bref, l'acte confère à l'histoire représentée logique, ordre et cohérence.

Annotations

Les annotations sont les différentes annotations que l'auteur ou le dramaturge forme pour faire connaître les actions, les sentiments, les vêtements ou l'entrée et la sortie d'un personnage de la scène. Pour les différencier des parlements, ils sont généralement écrits entre parenthèses ou crochets.

Les types

Afin de présenter l'ensemble des lignes directrices nécessaires à la mise en scène de l'histoire, l'auteur doit développer 2 types de scripts: le littéraire et le technique.

Script littéraire

Présentez de manière ordonnée le thème de l'histoire, les dialogues de chaque personnage et l'action qu'il doit entreprendre lors de sa représentation.

Script technique

Il contient les textes, annotations ou commentaires destinés au personnel technique, y compris: metteurs en scène, costumes, maquilleurs, ingénieurs du son, scénographes et autres responsables de la réalisation et de la mise en scène de l'œuvre théâtrale.

Comment créer un scénario théâtral

Le scénario théâtral indique également comment la scène doit être décorée et quels costumes doivent être utilisés. Source: pixabay.com.

L'histoire

La première étape dans la création d'un scénario théâtral est de développer l'idée de l'histoire que vous voulez raconter, que ce soit dans le genre dramatique, bande dessinée, horreur, aventure ou adaptation d'une pièce existante. Dans cette partie se situe le contexte dans lequel se déroulera la mise en scène, ainsi que les lieux et l'heure.

Développement de personnage

Une fois l'histoire choisie pour la pièce, les personnages sont créés. Il est nécessaire de leur donner de l'importance et de la proéminence. De cette façon, vous aurez une idée du nombre de fois qu'il apparaîtra sur la scène.

De même, l'auteur ou le dramaturge doit préciser les caractéristiques physiques, psychologiques et émotionnelles de chacun des personnages.

Structure

Une des étapes qui est appliquée pour le développement d'un scénario théâtral est l'organisation qui aura la pièce. Cela signifie qu'un aperçu du début, du milieu et de la fin doit être fait, ainsi que le nombre d'images, de scènes et d'actes dans lesquels l'histoire sera divisée.

Développement de scripts

Après avoir conçu l'histoire, les personnages et la structure, le scénario final est écrit. Dans celui-ci, les personnages sont identifiés avec leur propre nom, le parlement de chacun et la manière dont ils entrent et sortent de la scène, les costumes et les décors qui accompagnent leurs actions sont notés.

Maintenant, le scénario du théâtre doit avoir un titre ciblé qui se rapporte à l'histoire de la pièce. Les personnages sont placés sous le titre en fonction de leur importance. D'autre part, chacun des actes est identifié par un numéro et décrit brièvement la partie de l'histoire qui se déroule à ce moment-là.

Ensuite, le tableau correspondant est décrit avec la description de l'environnement qui entoure les personnages. Ensuite, la scène correspondante est écrite, qui changera à chaque fois qu'un personnage entre ou sort. Enfin, sous l'identification de la scène, les parlements sont écrits.

La revue

Enfin, le dramaturge ou l'auteur du scénario théâtral examine attentivement tout ce qu'il a écrit. Ceci est fait afin de s'assurer que tous les éléments sont organisés et que l'histoire est cohérente et suit un ordre chronologique.

Exemples de scénarios de théâtre

- La preuve d'amour

Acte I

María, Antonieta et Patricia sont des élèves de 2ème année et elles sont dans la cour centrale de l'école en train de faire leur pause, vêtues de leurs uniformes.

Maria - (triste) Vous savez les filles, j'ai quelque chose à vous dire!

Antonieta - (regarde son visage) Quoi de neuf mon ami?

Isabel - (inquiète) Tu me fais peur, dis vite ce qui ne va pas avec toi?

María - (avec une voix timide) C'est mon petit ami, Manuel, tu te souviens de lui?, Antonieta, Isabel - (elles regardent toutes les deux son visage et se lèvent) Bien sûr que nous savons de qui il s'agit! Mais que se passe-t-il, mon ami?

María - (les larmes aux yeux) Mon petit ami, Manuel, veut une preuve d'amour.

Isabel - (étonnée) qu'est-ce qui ne va pas avec lui? Il est devenu fou!

Antonieta - (regarde son visage étonné) et de quel genre de preuve avez-vous besoin?

Sur ce, la cloche sonne qui annonce que le renfoncement se termine et qu'ils doivent entrer dans la pièce.

Professeur - (se promenant dans la salle) Bonjour les gars, aujourd'hui, nous allons parler de rencontres et de relations amoureuses. Qui a un petit ami ou des copines?

Plusieurs étudiants lèvent la main, mais Maria.

Isabel - (avec un petit doute, lève la main) J'ai un petit ami, un professeur, et il me demande une preuve d'amour. Que dois-je faire?

Marie et Antoinette la regardent avec angoisse et font des gestes de réclamation.

Professeur - (marchant dans la pièce, il s'approche d'Isabel) et qu'est-ce que vous pensez être une preuve d'amour?

Antonieta - (avec un sourire timide) bon professeur tu sais, fais l'amour.

Professeur - (s'approche de María) la preuve d'amour devrait vous être donnée par votre petit ami, en vous respectant et en prenant grand soin de vous!

Maître - (marchant dans la pièce, s'adressant à tout le monde) C'est un test de l'amour le plus pur et le plus vrai et s'il insiste, il ne vous mérite pas, car il ne vous valorise pas.

Isabel, María et Antonieta - (Les amis se regardent les visages et secouent la tête négativement) non, non, non, il ne me mérite pas!

Personnages: Isabel, María, Antonieta, professeur.

- La maison de Bernarda Alba

Federico Garcia Lorca

Personnages:

- Bernarda (femme de 60 ans).

- María Josefa (mère de Bernarda).

- Angoisse.

- La poncia.

- Femme 1.

- Magdalena.

- Femme de ménage.

- Femme 2.

- Amelia.

- Mendiant.

- Femme 3.

- Martyre.

- Les femmes en deuil.

- Femme 4.

- Adela.

- Fille.

Acte I.

Chambre très blanche à l'intérieur de la maison de Bernarda. Murs épais. Porte cintrée avec des rideaux de jute surmontés d'arbousiers et de volants. Chaises quenouilles. Peintures avec des paysages improbables de nymphes ou de rois légendaires. C'est l'été. Un grand silence ombragé s'étend sur la scène. Lorsque le rideau se lève, la scène est seule. Les cloches sonnent.

(La femme de chambre sort).

- Maid: J'ai déjà deux fois ces cloches cachées entre mes tempes.

- La Poncia: (sort en mangeant du chorizo ​​et du pain). Ils sont gori-gori depuis plus de deux heures. Les prêtres sont venus de toutes les villes. L'église est magnifique. Dans la première réponse, Magdalena s'est évanouie.

- Maid: C'est elle qui reste la plus solitaire.

- La Poncia: Elle était la seule à aimer son père. Oh! Dieu merci, nous sommes un peu seuls! Je suis venu manger.

- Maid: Si Bernarda vous a vu!

- La Poncia: Je souhaite que maintenant qu'elle ne mange pas, nous mourrions tous de faim! Autoritaire! Dominer! Mais c'est ennuyeux! J'ai ouvert le morceau de saucisses.

- Maid: (tristement, anxieusement) Pourquoi ne me donnez-vous pas pour ma fille, Poncia?

(…).

Références

1. Gómez G., M. (1997). Dictionnaire du théâtre, Madrid, Akal.
2. Reconnaissance des éléments du scénario théâtral. Récupéré de: mineducacion.gov.co
3. Scripts pour les jeux. Récupéré de: tramody.com
4. Scénario. Récupéré de: udlap.mx
5. Vanoye, F. (1996) Modèles de scripts et modèles de scripts: arguments classiques et modernes au cinéma. Barcelone, Grupo Planeta.