- Origine
- caractéristiques
- Autres caractéristiques
- Œuvres représentatives
- Statue de Xochipilli
- Pierre de Coyolxauhqui
- Pierre de Tizoc
- Statue de la déesse Coatlicue
- Thèmes d'intérêt
- Références
La sculpture aztèque en pierre est considérée comme l'une des formes d'art les plus finies de cette civilisation méso-américaine fondée vers 1430. La sculpture Mexica est le produit du développement d'une longue tradition de gravure sur pierre et bois, qui a commencé avec les premières villes Olmèques qui occupaient la côte du Golfe.
Ces gravures aztèques en relief vont des œuvres personnelles à petite échelle aux œuvres monumentales mesurant plus de 10 pieds de haut. Beaucoup de ces œuvres ont été sauvées de la destruction pendant la période de la conquête espagnole et de la colonie, car elles étaient considérées comme des symboles hérétiques.
Dieux de la mythologie aztèque Coatlicue (à gauche) et Xiuhtecuhtli (à droite). Source: search.creativecommons.org
Certes, les sculptures aztèques les plus importantes et les plus nombreuses avaient des motifs religieux et faisaient partie de rituels indigènes complexes. Habituellement, ils étaient exposés dans des temples et autres espaces publics pour leur culte dans l'enceinte cérémonielle de la ville de Tenochtitlan, bien que certaines de ces sculptures aient été faites uniquement pour être appréciées par les dieux aztèques et non par les gens.
Ils étaient placés dans des endroits cachés ou les gravures étaient faites à l'intérieur des boîtes en pierre traditionnelles, comme dans les sculptures de Chac Moll.
Dans la conception et l'élaboration de ces grandes œuvres, les sculpteurs aztèques les plus importants et les plus qualifiés ont travaillé, compte tenu de leur importance sociale. Les Aztèques représentaient également la nature à travers leurs sculptures (animaux et plantes, étoiles, humains, etc.).
Origine
Le plus ancien antécédent de la sculpture sur pierre aztèque date des premiers peuples olmèques qui se sont installés sur la côte du golfe du Mexique vers 1200 av.
Dès lors, les civilisations qui ont suivi ont élaboré de la roche volcanique ordinaire. Aussi de l'or et des pierres semi-précieuses comme le jade, la turquoise, l'onyx et l'améthyste.
Dans la sculpture aztèque, il y a des caractéristiques artistiques d'autres cultures telles que les Mayas, les Toltèques et les Zapotèques, qui se caractérisaient par leurs imposantes œuvres en pierre. Les sculpteurs mexicains ont également reçu des influences de la sculpture des peuples voisins contemporains.
Par exemple, de la sculpture d'Oaxaca - dont certains artistes ont vécu à Tenochtitlan - et de la sculpture en trois dimensions Huasteca de la côte du Golfe. Ainsi la sculpture aztèque a été moulée sous des influences multiples et variées qui s'expriment dans son style éclectique.
Les artistes aztèques admiraient l'art ancien, ce qui explique leur penchant pour la pierre sculptée en masse ronde pour représenter des figures en trois dimensions. Au moyen de ce type de sculpture, qu'ils ont pris aux ancêtres olmèques, ils ont transmis leurs messages et leurs croyances au peuple.
Cela ne les a pas empêchés d'apprécier également l'art contemporain de leur temps. De la même manière qu'ils sculptaient de redoutables figures de dieux, ils pouvaient représenter de belles et gracieuses images d'humains ou d'animaux.
caractéristiques
- C'est un type d'art éclectique dû aux multiples influences artistiques reçues de la sculpture des ancêtres et des cultures contemporaines. En plus de sa grande variété thématique, la sculpture aztèque exprime beaucoup de force plastique.
- La sculpture mexicaine se caractérise par son économie de formes, ainsi que par l'ensemble artistique de l'œuvre, bien qu'elle ait la particularité de présenter les détails avec un grand réalisme.
- C'est l'un des types d'art préhispanique les plus développés en Méso-Amérique.
- Les sculptures les plus importantes ont été réalisées en pierre, bien qu'elles aient également utilisé du bois pour sculpter leurs œuvres artistiques. Ceux-ci étaient souvent «nourris» de sang éclaboussé et incrustés d'or et de pierres précieuses.
- Les concepts religieux aztèques ont été communiqués à travers la sculpture et c'était une partie essentielle des cérémonies et des rituels.
- Les principaux thèmes ou motifs des sculptures étaient religieux, avec la représentation d'images de dieux et de déesses. Cependant, ils comprenaient également des éléments de la nature tels que des figures d'animaux, le soleil et la lune, des humains, des plantes, des instruments de musique, des ustensiles sacrificiels, etc.
- Les attributs des personnages représentés ont été soigneusement détaillés, qu'il s'agisse d'animaux, de dieux ou de personnes.
- Lesdits attributs tels que griffes, crocs, ornements faciaux ou pectoraux et vêtements particuliers permettaient de reconnaître et de distinguer plus facilement la signification de telle ou telle sculpture.
Autres caractéristiques
Les images divines sculptées et gravées ont suivi des modèles de base et caractéristiques. Celles-ci étaient presque toujours montrées de face et dans un plan strictement symétrique.
Les personnages masculins apparaissent assis, les genoux relevés et les bras croisés autour d'eux. D'autre part, les femmes sont également représentées à genoux mais avec leurs mains posées sur elles.
Les visages des sculptures sont représentés sans âge. Les yeux sont symbolisés par un trait et les bouches entrouvertes pour leur donner un certain naturel, mais pas d'individualité.
Les personnages ont des expressions sérieuses et caractérisent ses idéaux de force, de virilité et de beauté féminine.
Les sculpteurs aztèques ont travaillé leurs œuvres avec de simples outils en pierre et en bois dur, de l'eau, du sable et des cordes de fibre.
Certaines de ses œuvres sont sculptées dans de petites pierres sculptées mais d'autres ont un niveau de détail très minutieux et élaboré.
Œuvres représentatives
Statue de Xochipilli
Source: search.creativecommons.org
Il était le dieu qui représentait l'art, la beauté, les jeux, la danse, les chansons et les fleurs dans la mythologie aztèque. Xochipilli est un mot nahuatl qui signifie prince fleur. Il était également la divinité des prostituées et des homosexuels.
L'une des statues les plus importantes de Xochipilli a été trouvée sur l'une des pentes du volcan Popocatépetl au milieu du XIXe siècle. Le dieu est représenté sur une figure assise sur ce qui semble être un temple.
La statue et la base qui la supporte sont couvertes de sculptures de plantes aux significations sacrées telles que champignons, tabac, Ololiúqui, sinicuichi et autres fleurs.
Pierre de Coyolxauhqui
Source: search.creativecommons.org
Le relief de Coyolxauhqui est une pierre qui a été trouvée en 1978 dans le Templo Mayor de Tenochtitlan et a été sculptée vers 1473 après JC Coyolxauhqui signifie en langue nahualt `` celle ornée de cloches ''. On pense que cette déesse Mexica représente la lune en raison de la forme arrondie de la pierre, bien qu'elle n'ait pas de signe lunaire ou de glyphe.
C'est un monolithe de carrière, mesurant 320 cm de diamètre avec la forme d'un bouclier dans lequel la déesse démembrée peut être vue. En plus de ses membres séparés du corps, des boules de plumes d'aigle peuvent être vues dans ses cheveux. Sur sa joue un symbole en forme de cloche et sur son oreille un cil avec le symbole de l'année des Aztèques.
Pierre de Tizoc
search.creativecommons.org
La pierre Tízoc est une sculpture circulaire grandiose contenant des gravures aztèques. Il a été redécouvert en 1791 sur la Plaza Mayor de Mexico. Il a été appelé à tort l'autel des sacrifices de gladiateurs en raison du vandalisme auquel il a été soumis.
On considère qu'un canal a été construit dans la pierre au XVIIe siècle afin de renforcer l'idée fausse que des sacrifices humains ont été effectués dans ce monument. Cette sculpture mesure 2,65 m de diamètre et 93 cm de hauteur.
La pierre contient des images et des représentations du chef aztèque Tízoc lors d'une attaque contre des guerriers de la Matlatzinca.
Statue de la déesse Coatlicue
Source: search.creativecommons.org
C'est un grand monolithe dédié à la divinité de la Terre appelée Coatlicue, qui signifie «celui à la jupe des serpents». La sculpture appartient à la fin de la période postclassique (1325-1521 après JC) et a été trouvée à Mexico.
Il est taillé dans le grès et mesure 3,50 m de haut sur 1,30 m. large. La sculpture a un collier fait avec des mains et des cœurs humains. Sa tête est composée de deux gigantesques serpents qui symbolisent deux jets de sang. C'est l'une des œuvres les plus représentatives de l'art sculptural mexicain.
Thèmes d'intérêt
Religion aztèque.
Calendrier aztèque.
Liste des dieux aztèques.
Architecture aztèque.
Littérature aztèque.
Art aztèque.
Économie aztèque.
Références
- Art aztèque: caractéristiques de la peinture, de la sculpture et de l'architecture aztèque. Consulté sur cultura-azteca.com.
- Sculpture en pierre aztèque. Consulté sur arkiplus.com
- Art aztèque. Consulté sur typesdearte.com
- Sculpture aztèque: caractéristiques, symboles et images. Consulté sur cultura-azteca.com
- Sculpture aztèque. Consulté sur artehistoria.com
- Xochipilli. Consulté sur es.mythology.wikia.com
- Grand temple. Consulté sur es.wikipedia.org