CUBISME SYNTHÉTIQUE: CARACTÉRISTIQUES, ARTISTES ET ŒUVRES - ART - 2025

Le cubisme synthétique est l'une des deux tendances du mouvement cubiste né en 1907, caractérisé par une grande vivacité de couleur, par opposition au cubisme analytique.

Dans les lignes générales, dans le cubisme, il y avait une superposition des différents plans dans un seul plan, ainsi qu'une emphase sur la figure géométrique. De plus, il y a eu une sorte d'abolition de la perspective.

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En tant que grand mouvement, le cubisme était l'un des soi-disant «ismes» du 20e siècle. Des personnalités incontournables y ont participé, comme Pablo Picasso et Juan Gris. Dans cette tendance, il y a une ligne qui mènera finalement à l'abstraction.

Origine

Le cubisme doit être compris comme un mouvement de rupture. Cela signifie que la ligne esthétique qui prévalait avant son arrivée était essentiellement Renaissance. De même, la marque antérieure était de nature figurative, de sorte que les coordonnées de la réalité n'étaient pas modifiées.

Malgré cela, les mouvements antérieurs au cubisme, comme l'impressionnisme, indiquaient déjà une interprétation différente de la lumière. Même le soi-disant néo-impressionnisme se concentrait sur une certaine emphase sur les figures géométriques, un aspect caractéristique du cubisme. Les affaires Signac et Seurat vont dans ce sens.

En fait, dans le soi-disant post-impressionnisme, la ligne adoptée par Paul Cézanne donnait des indications d'une simplification des objets représentés. Cela allait dans le sens du cubisme.

Afrique, Moyen et Extrême-Orient

Le contact de l'Occident avec les cultures d'Afrique, du Moyen-Orient et d'Extrême-Orient a apporté avec lui l'apparition d'exotisme dans les expériences esthétiques occidentales. Cela se voyait déjà clairement dans le symbolisme du XIXe siècle.

Cependant, ce sont certains styles typiques du continent africain qui ont le plus déterminé l'apparition du cubisme. Cette influence, comme celle de la sculpture ibérique, a été la clé de ce mouvement.

Un autre élément qui a influencé son arrivée a été la découverte de la photographie comme moyen d'expression. Cela a rendu la peinture libre d'explorer d'autres modalités qui n'étaient pas nécessairement circonscrites à la réalité telle qu'elle est.

Psychanalyse et théorie de la relativité

Des aspects supplémentaires qui ont conduit à l'apparition de ce mouvement étaient liés aux découvertes au début du 20e siècle. Il s'agissait de la psychanalyse et de la théorie de la relativité en tant que manière nouvelle et différente de voir le monde. Celles-ci ont également influencé l'émergence de l'abstractionnisme et de l'expressionnisme abstrait.

Cubisme

Il est entendu que le moment inaugural du cubisme s'est produit avec le tableau de Picasso, Les Jeunes Dames d'Avignon, de 1907. Dans cette pièce, on observe une influence à caractère africain, égyptien et ibérique.

Cubisme analytique

Cependant, il faut tenir compte du fait qu'en 1907, l'apparition du soi-disant cubisme analytique, également appelé hermétique, a eu lieu. Cette première tendance du cubisme avait certaines caractéristiques uniques.

Parmi eux, le mono chromaticisme se démarque avant tout, avec une prédominance de couleurs ocres et grises. De même, les objets représentés avaient des caractéristiques indéchiffrables.

1911

Cependant, l'émergence du cubisme synthétique s'est produite avec un changement dans l'approche du cubisme analytique. C'était principalement lié à la couleur. Ensuite, le mono chromaticisme a fait place à une sorte d'explosion de couleurs très vives.

En soi, la phase synthétique du cubisme a été initiée par George Braque avec son œuvre, Les Portugais, qui date de 1911.

caractéristiques

Ci-dessous, nous mentionnerons brièvement les principales caractéristiques du cubisme synthétique:

Détachement du figuratif

Un premier aspect qui différencie le cubisme est son détachement du figuratif. Même ainsi, les formes référentielles évoquées par le cubisme sont de nature, mais selon un schéma de composition basé sur des figures géométriques.

Figures polyédriques

Les figures polyédriques jouent un rôle prédominant. De la même manière, des lignes droites s'imposent et il y a, en quelque sorte, une fragmentation de l'avion.

Pour cette raison, dans les motifs préférés des peintres cubistes, l'accent était mis sur les natures mortes, ainsi que sur les natures mortes urbaines.

Agglutination en avion

La profondeur de la représentation est remplacée par une agglutination des différents plans ou faces qui composent les différents objets. La perspective traditionnelle disparaît à la poursuite de la soi-disant perspective multiple. Il existe également plusieurs ampoules.

Couleurs et matières

Les couleurs qui ont prédominé dans le cubisme au cours de son premier moment ou de sa période d'analyse étaient l'ocre et le gris. Cependant, cela a radicalement changé avec le cubisme synthétique lorsque des couleurs plus vives ont été utilisées.

Le cubisme synthétique a fait appel à d'autres types de matériaux, tels que le caoutchouc ou le papier, lors de la réalisation de la composition. Cela a donné lieu à l'apparition de collages.

La revue

Du fait des difficultés à comprendre de telles représentations picturales éloignées des coordonnées du monde réel, le discours de la critique a pris de la valeur.

À ce moment historique, le fait que ce soit la critique qui fournit de nouvelles lectures pour faciliter la compréhension d'une pièce est apparu pour la première fois. En ce sens, l'essai de Guillaume Apollinaire, Les peintres cubistes, de 1913 était très important.

Artistes en vedette et leurs œuvres

Un certain nombre de créateurs étaient très importants dans le cubisme. Parmi les principaux figurent Pablo Picasso, George Braque et Juan Gris.

Pablo Picasso

Pablo Picasso est né en Espagne en 1881 et mort en France en 1973. Son travail artistique était lié à la fois au cubisme analytique et synthétique. De même, il faisait partie de l'atmosphère bohème de Paris au début du XXe siècle, avec des liens avec la première page de l'intelligentsia de l'époque.

Ses œuvres principales sont Guernica, La vie, Les trois musiciens, Les jeunes filles d'Avignon, Portrait de Dora Maar, Crâne de bœuf et le baigneur assis au bord de la mer.

George Braque

George Braque était un Français né en 1882 et mort en 1963. Il faisait partie non seulement du cubisme mais aussi du fauvisme. Son travail plastique était centré sur la figure humaine.

Ses œuvres principales étaient Femme à la mandoline, violon et cruche, Mandola et Route près de l'Estaque.

John Gray

De son côté, Juan Gris était un artiste espagnol né en 1887 et mort en 1927. Il est considéré comme l'un des plus grands représentants du cubisme synthétique.

Ses chefs-d'œuvre incluent le petit déjeuner, les bouteilles et le couteau, le violon et la guitare, le portrait de Pablo Picasso, la guitare et la pipe, le portrait de Josette et l'arlequin à la guitare.

La force du mouvement cubiste s'est dissipée progressivement avec l'éclatement de la Première Guerre mondiale. Cependant, l'influence de ce mouvement a été décisive pour la suite des tendances du XXe siècle.

Références

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