- Origine
- Le principe poétique de Poe
- Quelques théories
- Andrew Cecil Bradley et la poésie pour la poésie
- Henri Bremond et La poésie pure
- Jorge Guillén et sa position face à Henri Bremond
- caractéristiques
- Représentants et œuvres
- En Italie
- Giuseppe Ungaretti (1888-1970)
- Pièces
- Eugenio Montale (1896-1981)
- Pièces
- En France
- Paul Valéry (1871-1945)
- Pièces
- En Espagne
- Juan Ramón Jiménez (1881-1958)
- Pièces
- Jorge Guillén (1893-1984)
- Pièces
- Pedro Salinas (1891-1951)
- Pièces
- En Amérique latine
- Jaime Torres Bodet (1902-1974)
- Pièces
- Eduardo Carranza (1913-1985)
- Pièces
- Autres représentants hispaniques américains importants
- Références
La poésie pure est le terme qui a été donné à la réaction de certains intellectuels et écrivains contre le mouvement culturel du romantisme, pendant l'entre-deux-guerres, entre 1918 et 1939. Le but était de définir un style dans la poésie qui éviterait la décadence ou insouciance dans l'esthétique expressive.
L'un des principaux objectifs de la poésie pure était de trouver la vraie nature des mots, en laissant de côté l'usage de la parole. Ses représentants ont insisté pour maintenir en vie l'évocation et la mémoire issues du langage poétique et de ses formes de création.
Edgar Allan Poe, considéré comme le précurseur de la poésie pure. Source: Oscar Halling, via Wikimedia Commons
La poésie pure était celle qui était chargée de faire un voyage vers l'existence humaine, avec l'intention d'enquêter et de révéler l'essence du monde à travers les mots. La pratique de cette forme d'expression s'est répandue dans toute l'Europe et l'Amérique latine.
Origine
L'origine de la poésie pure était liée à l'art pur ou à la liberté de l'art. Son début a été lié à l'écrivain américain Edgar Allan Poe et à son essai Le principe poétique, ou Le principe poétique, de 1848, ouvrage que le poète et essayiste français Charles Baudelaire a traduit en 1856.
Le principe poétique de Poe
Allan Poe a écrit l'essai dans un langage simple, afin de montrer des exemples de ce qu'était la poésie pour lui. Pour l'écrivain, la beauté était dans l'esthétique, et dans le champ poétique, cela se faisait à travers le mot, du moment que cela faisait ressentir au récepteur quelque chose de surhumain.
Quelques théories
Andrew Cecil Bradley et la poésie pour la poésie
L'Angleterre a été le berceau de certaines des théories sur la poésie pure. Le critique littéraire Andrew Cecil Bradley a développé son œuvre Poésie pour la poésie ou Poésie pour la poésie, en 1901. Là, le critique a soutenu que la poésie pure était l'union entre le contenu et l'esthétique.
Henri Bremond et La poésie pure
Henri Brémond, à droite, avec Alexandre Miniac, à gauche. Source: Oscar Halling, via Wikimedia Commons
Plus tard, en 1921, le philosophe et historien Henri Bremond poursuit en France la théorie de Bradley, à travers son étude La poésie pure ou Pure Poetry. Les Français considéraient que la poésie était un art mystique et sacré. De plus, c'était une nouvelle façon d'exprimer la réalité à travers les émotions et les sensations.
Jorge Guillén et sa position face à Henri Bremond
Quelque temps plus tard, l'écrivain espagnol Jorge Guillén a déclaré que la théorie d'Henri Bremond d'associer le mystique au poème engendrait une confusion du point de vue de l'arrière-plan, c'est-à-dire du contenu. Pour Guillén, la pureté de la poésie était les mots eux-mêmes, et non les éléments structurels en tant que tels.
caractéristiques
La poésie pure était caractérisée par les aspects suivants:
- Il a essayé de trouver l'essence de la réalité des choses, à travers l'annulation du récit ou de la rhétorique.
- Leurs représentants ont développé la tendance à préciser les mots, c'est-à-dire qu'ils s'exprimaient à partir du précis et de la concision. Les ornements et la rhétorique littéraire n'étaient pas considérés comme importants.
- Utilisation constante de phrases et d'expressions exclamatives, ainsi que d'interrogatifs. Le but de l'auteur de la poésie pure était de montrer la surprise générée par son exploration du monde et de l'essence de l'humanité.
- Concernant la structure des poèmes, la poésie pure était caractérisée par l'utilisation de vers courts et la mesure des strophes. L'utilisation de la dixième, c'est-à-dire des strophes de dix vers de huit syllabes, était fréquente.
- Dans la poésie pure, le poème suffisait à montrer la réalité, il n'avait besoin de rien d'autre.
Représentants et œuvres
En Italie
Giuseppe Ungaretti (1888-1970)
Il était un poète italien, né à Alexandrie-Égypte le 10 février 1888. L'œuvre d'Ungaretti était liée au mouvement poétique hermétique italien de la première moitié du XXe siècle. Son travail se caractérisait en donnant au mot une nouvelle valeur.
La poésie de Giuseppe s'est éloignée de la rhétorique, tout en construisant une relation étroite avec la réalité. Par l'utilisation de termes précis et directs, il a fait naître le sentiment, car il a essayé de récupérer le sens expressif du mot à partir de son essence et de son autonomie.
Pièces
Les œuvres les plus représentatives de l'auteur italien étaient:
- Le port enterré (1916).
- Joie des naufragés (1919).
- Sentiment du temps (1933).
- La terre promise (1939).
- La douleur (1947).
- II Taccuino del Vecchio (1960).
- La vie d'un homme (1977).
Eugenio Montale (1896-1981)
Il était un poète, essayiste et critique italien né à Gênes le 12 octobre 1896. Son œuvre était liée au mouvement hermétique. De plus, les écrits de Montale se caractérisaient par être brefs, liés à la réalité de par la nature des faits.
L'œuvre d'Eugenio s'est également démarquée pour montrer sa perception du monde et de l'homme. En tant que pure poésie explorée au sein de l'être humain, en particulier dans des aspects tels que la solitude et la négativité face aux circonstances, cela a permis à Montale de remporter le prix Nobel de littérature en 1975.
Pièces
Les œuvres les plus remarquables d'Eugenio Montale étaient:
- Os de seiche (1925).
- Les occasions (1939).
- Finisterre (1943).
- Le vent et autres choses (1956).
- Le papillon de Dinard (1956).
En France
Paul Valéry (1871-1945)
Valéry est un écrivain, essayiste, poète et philosophe français né à Sète, le 30 octobre 1871. Son œuvre se caractérise dans la poésie pure par la subjectivité avec laquelle il perçoit le monde moderne et l'humanité elle-même. L'écrivain a donné les mots conscience de la logique et de la réalité.
Pièces
Voici quelques-uns des titres les plus importants de Paul Valéry:
- La jeune faucheuse (1917).
- La crise de l'esprit (1919).
- Le cimetière marin (1920).
En Espagne
Juan Ramón Jiménez (1881-1958)
Juan Ramón Jiménez était un écrivain et poète espagnol né à Moguer-Huelva, le 23 décembre 1881. La plupart de son travail était encadré dans la poésie pure; à travers elle, il a capturé la réalité, en utilisant des mots précis et concrets, sans appliquer de rhétorique et d'ornements littéraires.
Juan Ramón Jiménez, l'un des principaux représentants de la poésie pure. Source: Voir la page pour l'auteur, via Wikimedia Commons
Pour Juan Ramón Jiménez, les poètes créatifs ont permis aux gens de connaître le monde grâce à la poésie. Dans les trois étapes de l'œuvre poétique de l'écrivain, sensible, intellectuel et vrai, il y avait une recherche constante de l'exaltation du mot, c'est-à-dire de la poésie pure.
Pièces
Voici ses œuvres les plus importantes:
- Comptines (1902).
- Jardins lointains (1904).
- Pure Elejías (1908).
- Elejías intermédiaire (1909).
- Ballades du printemps (1910).
- La solitude sonore (1911).
- Mélancolie (1912).
- Platero et moi (1917).
- Sonnets spirituels (1917).
- Journal d'un poète nouvellement marié (1917).
- Beauté (1923).
- La station totale (1946).
Jorge Guillén (1893-1984)
Il était un écrivain, poète et critique littéraire espagnol qui appartenait à la génération des 27 ans. Son œuvre littéraire a commencé à se développer à partir de trente-cinq ans, dans les lignes directrices de la poésie pure, d'où il est considéré comme le plus proche de l'œuvre de Juan Ramón Jiménez.
L'œuvre de Guillén était dépourvue d'ornements lyriques, son langage était dense et concret. Il a capturé ses idées et ses perceptions du point de vue précis, chaque mot signifiait la réalité, qu'il exprimait à travers des exclamations dans de courts vers, composés de noms.
Pièces
Les œuvres les plus importantes de Guillén étaient:
- Cantique (1928). Composé de 75 poèmes.
- Cantique (1936). Edition augmentée avec 125 poèmes.
- Cantique (1945). Avec 270 poèmes.
- Cantique (1950). Il se composait de 334 poèmes.
- Huerto de Melibea (1954).
- Clameur. Maremagnum (1957).
- Clameur… Qu'ils vont donner la mer (1960).
- Selon les heures (1962).
- En marge (1972).
- Final (1981).
Pedro Salinas (1891-1951)
Salinas était un écrivain, essayiste et poète espagnol, membre de la Génération des 27. La première partie de son œuvre, connue sous le nom d'initiale, de 1923 à 1931 était plongée dans la pure poésie, sous l'influence de Juan Ramón Jiménez.
Son travail était caractérisé par une recherche approfondie de la réalité; pour lui, la poésie devait être originale, belle et créative. Dans son stade de poésie pure, il perfectionne ses œuvres par le nettoyage des mots, la rhétorique est écartée, même lorsque son sujet de prédilection est l'amour.
Pièces
Parmi ses œuvres les plus remarquables dans le domaine de la poésie pure figurent:
- Harbinger (1923).
- Assurance aléatoire (1927).
- Fable et signe (1931).
En Amérique latine
Jaime Torres Bodet (1902-1974)
C'était un écrivain, poète, essayiste et diplomate mexicain. Torres Bodet a expérimenté le mouvement d'avant-garde et la poésie pure, comme l'ont fait de nombreux intellectuels américains. Pendant une période à Madrid, entre 1928 et 1931, il se rapporte à quelques écrivains de la génération des 27.
L'œuvre poétique de Torres Bodet, bien qu'elle ne soit pas étroitement liée à la poésie pure, était reliée du point de vue du classique et du réaliste, considéré comme anachronique ou hors du temps en raison de sa structure.
Pièces
- Certaines de ses œuvres étaient:
- Poèmes de jeunesse (1916-1917).
- Chansons (1922).
- Le cœur délirant (1922).
- La maison (1923).
- Écran (1925).
- Sonnets (1949).
- Sans trêve (1957).
Eduardo Carranza (1913-1985)
Il était un poète colombien qui faisait partie du mouvement littéraire et poétique Piedra y Cielo, inspiré par une œuvre de l'écrivain espagnol Juan Ramón Jiménez, d'où son lien avec la poésie pure. Son travail était précis et précis en termes d'utilisation des mots, dans la simplicité était la beauté.
Pièces
- Certaines de ses œuvres étaient:
- Six élégies et un hymne (1939).
- L'ombre des filles (1941).
- Bleu de toi (1944)
- Eux, les jours et les nuages (1945).
- Les jours qui sont maintenant des rêves (1973).
- Une rose sur une épée (1985).
Autres représentants hispaniques américains importants
Quelques autres représentants de la poésie pure étaient Jorge Luís Borges, Francisco Luís Bernárdez, Eduardo González Lanuza et Ricardo Molinari en Argentine. Au Pérou, José María Euren et José Carlos Mariátegui se sont démarqués.
Références
- Poésie pure. (2019). Espagne: Wikipedia. Récupéré de: wikipedia.org.
- La génération de 27 II. Poésie pure et avant-gardes. (S. f.). Espagne: Hiru.eus. Récupéré de: hiru.eus.
- Domenech, L., Romero, A. (S. f.). La génération des 27: courants poétiques. (N / a): Matériel, Langue et Littérature. Récupéré de: Materialsdelengua.org.
- Cardona, S. (2013). Qu'est-ce que la poésie pure? (N / a): Documents de cours. Récupéré de: papersdelcurso.blogspot.com.
- Symbolisme et poésie pure. (2013). (N / a): Littera. Récupéré de: letras-littera.blogspot.com.