BLAS DE OTERO: BIOGRAPHIE, SCÈNES POÉTIQUES, STYLE ET ŒUVRES - LITTÉRATURE

Blas de Otero Muñoz (1916-1979) était un écrivain et poète espagnol, dont le travail était encadré dans les paroles intimes et sociales du milieu du XXe siècle. Une partie de son travail a été influencée par ses expériences personnelles, parfois l'amour était le thème principal.

Le travail d'Otero était caractérisé par des caractéristiques morales et éthiques de l'individu. La responsabilité et la liberté sont décisives pour l'existence humaine; son œuvre littéraire était divisée en trois étapes: religieuse, existentielle et sociale.

Blas de Otero, troisième de gauche à droite, avec Pío, Rafael Morales et Luis Castresana. Source: Manuel María Fernández Gochi, via Wikimedia Commons

L'un des titres les plus importants du poète espagnol était Fiercely Human Angel, développé au sein de sa scène existentialiste. Ce recueil de poèmes se caractérise par le besoin du poète de trouver de nouvelles raisons de vivre, ainsi que de comprendre la fin de la vie.

Biographie

Naissance et famille

Blas est né à Bilbao le 15 mars 1916, dans le noyau d'une famille aisée. Ses parents étaient Armando de Otero Murueta et Concepción Muñoz Sagarminaga. Le mariage a produit trois enfants, en plus de Blas. Le poète avait pour grands-parents un professionnel de la santé reconnu et un capitaine de marine.

Éducation de Blas de Otero

Les premières années d'éducation d'Otero ont été dirigées par un professeur de français. En 1923, il a commencé à étudier à l'Académie Maeztu, dirigée par la mère de l'éducatrice María de Maeztu. Plus tard, il a fréquenté le lycée dans une institution de la Compagnie de Jésus dans sa ville natale.

Instituto Cardenal Cisneros, où Blas est diplômé du lycée. Source: Luis García, via Wikimedia Commons

En 1927, avec la fin de la Grande Guerre, la famille de Blas avait des problèmes financiers, elle a donc déménagé à Madrid. Otero a poursuivi son baccalauréat à l'Instituto Cardenal Cisneros. La tristesse est entrée dans sa vie deux ans plus tard après la mort de son frère aîné, et en 1932 avec la perte de son père.

Retour à Bilbao et premières œuvres littéraires

Blas a commencé à étudier le droit sans être convaincu qu'il avait une vocation pour cela, cependant, l'économie précaire de la famille les a ramenés à Bilbao. Le poète, dans sa ville natale, a étudié et travaillé pour aider sa mère et ses sœurs. A partir de ce moment, ses premiers écrits dans la presse écrite.

Ses premières publications ont été faites dans le journal El Pueblo Vasco, sous la signature de «El poeta», il a également révélé sa passion pour la poésie et avec la publication de ses premiers poèmes il a remporté un prix. En 1935, il a obtenu un diplôme en droit de l'Université de Saragosse.

Les activités de Blas pendant la guerre civile espagnole

Après le déclenchement de la guerre civile en 1936, Otero rejoint le bataillon basque. À la fin du combat, il a travaillé comme avocat dans une entreprise à Vizcaya, en même temps dans le journal Hierro, il a écrit des articles sur la peinture et la musique.

Au cours de ces années d'après-guerre, le groupe littéraire Alea apparaît sous sa participation, où son œuvre la plus étendue jusqu'alors, intitulée Spiritual Canticle. Plus tard, le poète créa le groupe d'intellectuels Nuestralia, de nature plus intime, composé de lui-même et de quatre autres amis.

Activités à Nuestralia et autre voyage à Madrid

Au sein de Nuestralia, Blas de Otero a fait son chemin dans la littérature avec l'utilisation de ressources peu connues. Il est à noter que les œuvres de poètes tels que Juan Ramón Jiménez et Miguel Hernández ont marqué son œuvre. C'est dans ce groupe d'intellectuels que le poète met en pratique l'intertextualité comme ressource.

Au début des années 40, Otero décida de reprendre ses études, alors il quitta son emploi d'avocat et retourna dans la capitale espagnole pour étudier la philosophie et les lettres. Cependant, les conséquences de la guerre civile ont minimisé son désir d'étudier et il est retourné à Bilbao à nouveau.

Début de sa phase existentialiste

C'est en 1945 que Blas de Otero réaffirme sa passion pour la poésie, lorsque la dépression envahit sa vie et qu'il décide d'entrer au sanatorium d'Usúrbil. Cette étape difficile de sa vie l'introduisit dans la phase existentielle de sa littérature, d'où surgit l'Ange, l'Ancie et la Redouble de conscience, farouchement humains.

Vue de la ville d'Usurbil, où se trouvait le sanatorium dans lequel Blas a été admis en raison de la dépression. Source: Joxemai, via Wikimedia Commons

A sa sortie du sanatorium, le poète s'est rendu à Paris, la vie lui a souri lorsqu'il a rencontré Tachia Quintanar, une poète et actrice espagnole, avec qui il a commencé une liaison. Déjà au milieu des années 1950, la critique littéraire le plaçait sur le plus haut échelon de la poésie d'après-guerre.

Le temps à Paris

En 1955, Blas de Otero avait réalisé avec son œuvre poétique la reconnaissance et l'attention des intellectuels de l'époque. Au cours de cette année, il se rend à Paris et, malgré sa personnalité solitaire, il rejoint les groupes d'exilés espagnols. Dans la "Ville Lumière" a commencé à écrire, je demande la paix et la parole.

Une fois de plus installé en Espagne, il a commencé une activité intense avec les groupes d'ouvriers et de mineurs, en plus il s'est consacré à voyager à travers les provinces de Castilla y León. Il a commencé à écrire en espagnol et a fini par demander la paix et la parole, à partir de 1956 et pendant trois ans, il est allé vivre à Barcelone.

Censure de Blas en Espagne

À partir des années soixante, la renommée de Blas le conduit à voyager en Union soviétique et en Chine, à l'invitation de la Société nationale des écrivains. En 1961, son œuvre Ancia a remporté le prix Fastenrath, en même temps que c'était l'époque des interdictions en Espagne.

Le régime franquiste a censuré les œuvres de divers intellectuels. Par conséquent, Otero a été affecté et deux de ses œuvres littéraires ont été publiées en dehors de l'Espagne. L'un a été publié à Porto Rico et s'intitulait This is not a book, tandis que l'autre a été publié à Paris et s'appelait What is about Spain.

Dernières années de vie et de mort

De 1964 à 1967, Otero est allé vivre à La Havane, il y épousa une femme nommée Yolanda Pina. À la fin de son séjour sur l'île des Caraïbes, il a également mis fin à son mariage, est retourné en Espagne et a repris la relation qu'il avait entamée des années auparavant avec Sabrina de la Cruz.

Entrée du cimetière civil de Madrid, où reposent les restes de Blas de Otero. Source: OlimpiaYGF, via Wikimedia Commons

Au cours des dernières années de sa vie, le poète a publié plusieurs ouvrages, dont des histoires vraies et fictives et l'anthologie While. Blas de Otero est décédé le 29 juin 1979 dans la ville de Madrid, des suites d'un caillot pulmonaire; sa dépouille repose dans le cimetière de la capitale espagnole.

Scènes poétiques

L'œuvre poétique de Blas de Otero est divisée en trois étapes. Chacun d'eux est décrit ci-dessous:

Stade religieux

À partir de 1935, alors qu'Otero avait 19 ans, elle a été influencée par ses croyances catholiques et sa foi fervente. Il n'y a pas beaucoup d'œuvres de cette période, cependant, c'était le saut dans la croissance et la maturité poétique. Bien qu'il ait produit une vaste lyrique libre, l'œuvre principale était Spiritual Canticle.

Le contenu thématique était l'amour, qui, bien qu'il cause du plaisir et de la joie, peut être une cause de souffrance. De plus, le poète a exprimé l'unité entre Dieu et l'homme par la connaissance. Il peut être vu comme une analogie entre la poésie et la foi, selon l'écrivain, les deux conduisent l'homme à une place plus complète.

Stade existentiel

Il débute dans les années 1950 avec les œuvres Angel farouchement humain, Redoble de Conciencia et Ancia. Cette période était liée à la philosophie de l'existentialisme où l'être est différent de l'existant, dans lequel l'homme existe par l'énergie, contrairement aux objets qui restent immobiles.

Blas de Otero a été influencé par la philosophie du Français Jean Paul Sartre, qui rend les êtres humains responsables de leurs actes et de la prééminence de leur liberté. Il est nécessaire de mentionner que l'esprit solitaire du poète et la perte de foi due aux expériences de la vie ont également marqué cette étape.

Le poète moi, le Dieu toi

L'étape existentielle Oterian était caractérisée par la présence du «je» faisant référence au poète, et du «vous» lié à Dieu, tout comme dans le religieux, à la différence que Dieu, ou le divin, n'était pas présent en raison de la perte de foi que l’auteur a souffert.

Blas de Otero reflétait son angoisse et sa solitude dans son état intérieur, il voyait donc dans la poésie une occasion d'espérer vivre. Cependant, le but de la douleur est de reconnaître les autres, d'accepter les circonstances et, selon le poète, de la poésie et de l'amour.

Stade social

Blas de Otero est venu développer cette étape à partir de la reconnaissance d'autrui ou de nous qu'il a réalisée dans sa phase existentielle. Je veux dire le lieu de la solitude individuelle avec le reste de l'humanité, où la poésie a ouvert les portes d'un monde plus attentionné.

Dans cette phase poétique, l'auteur a évoqué les erreurs de l'humanité, mais a également souligné la capacité de les affronter pour atteindre le bonheur. Otero a développé trois fois la poésie sur la scène sociale, à savoir:

Passé historique

Cette époque poétique était liée à la nécessité de résoudre des problèmes internes, ainsi qu'à la rupture des coutumes et des paradigmes. Otero a évoqué le mal que la religion a fait à la société en la forçant à mettre de côté son identité et ses valeurs humaines.

Présent historique

Otero a évoqué le moment où la poésie sociale s'est produite. Il y avait trois éléments qui composaient le «je» renvoyé au poète, l'homme dans son jeu dans l'histoire et la croyance en la poésie. Les principales raisons étaient: l'humanité, les problèmes sociaux et la poésie comme espoir.

Futur utopique

Avec cette section, Blas de Otero a évoqué le produit des actions du présent, c'est-à-dire un avenir plein de promesses et d'espoirs. Cela avait à voir avec la lutte constante entre le bien et le mal, où le bien était lié à la morale et à l'éthique.

Style

Le style littéraire de Blas de Otero était caractérisé par un langage plein d'expressivité, à la fois précis, clair et lyrique. Elle était également particulière en raison de l'utilisation d'éléments communs au sein de la linguistique, jusqu'à atteindre les plus compliqués et les plus inconnus.

Dans la métrique utilisée par Otero se trouvaient des sonnets, des vers et des vers libres. Quant à l'extension du contenu de son œuvre, il y avait de la variété, la longueur et le court étaient constants. Son travail avait des nuances philosophiques souvent encadrées dans l'innovation.

Thèmes dans la poésie d'Otero

Étant l'œuvre d'Otero de type existentialiste, cela signifiait que les thèmes développés étaient liés à l'être humain, ses besoins, ses désirs, ses valeurs et ses misères. L'amour était également présent, orienté vers le divin, vers le prochain en général, que ce soit de manière lubrique ou spirituelle.

Pièces

Poésie

Travail complet

L'édition comprenait également un grand nombre de vers de ses débuts en littérature. Il est à noter qu'il était le résultat d'une sélection de celui qui était sa partenaire sentimentale et admiratrice de son œuvre Sabina de la Cruz.

Fragment de

"Je suis ici

devant toi Tibidabo

parler regarder

la terre dont j'avais besoin pour écrire ma patrie

c'est aussi l'Europe et puissante.

Je montre mon torse et ça dore

étape en sirotant un olivier roma

J'entre par l'Arc de Bará

Soudain je retourne partout dans les profondeurs

Ebro

avec des coups de bras je te reviens

Biscaye

arbre que je porte et que j'aime depuis la racine

et un jour il a été ruiné sous le ciel.

Fragment de Qu'est-ce que l'Espagne (1964)

«La poésie a ses droits.

Je sais.

Je suis le premier à transpirer de l'encre

devant le papier.

La poésie crée des mots.